今日，由陈佩斯执导，陈佩斯、黄渤、姜武、尹正领衔主演，杨皓宇特邀主演，余少群、陈大愚、徐卓儿主演，尹铸胜友情出演的电影《戏台》发布了“真假霸王”正片片段。此次发布的片段中，黄渤饰演的店伙计大嗓儿刚扮完妆，与尹正饰演的名角儿金啸天在后台意外相遇，正盼着大嗓儿救场的侯班主一口气还没松下来，就被眼前这个“真假霸王”撞在一起的场面难住了……本片根据同名话剧《戏台》改编 ，讲述在民国战乱时期，五庆班班主侯喜亭（陈佩斯饰）带着戏班进京演出，而店伙计大嗓儿（黄渤饰）被洪大帅（姜武饰）误认成名角金啸天（尹正饰），被要求演出《霸王别姬》的故事。台前台后顿时乱作一团，各方势力卷入其中，一场啼笑皆非的大戏就此上演。电影票房目前已超2.79亿，正在全国热映中。 通用封面图.jpg “真假霸王”上演错位人生 后台相遇照见荒唐现实 在此次发布的正片片段里，黄渤饰演的店伙计大嗓儿扮完妆正准备上台时，与名角儿金啸天（尹正饰）在后台意外相遇，俩人如同照镜子般看着对方。另一边戏班班主侯喜亭正要招呼大嗓儿上台救场，却发现眼前的场面似乎有些麻烦，戏院吴经理和戏班众人看着也慌了神。见大嗓儿与金啸天对峙，侯班主上前打圆场，教化处处长徐明礼回过神来，下令必须让送包子的上台。为求自保，侯班主只好让两人唱戏词辨真假。果不其然大嗓儿又把京剧唱成了唐山落子，班主崩溃之余把“假霸王”推上了台；而“真霸王”金啸天，则被徐明礼打晕过去。一纸错认，两副“霸王”妆，在现实与生存的漩涡中，一场啼笑皆非的大戏已然上演。命运开了个错位玩笑，却照见了现实之下艺术的脆弱与个体的渺小。这段“真假霸王”后台相遇的片段，堪称电影《戏台》荒诞喜剧风格的精妙缩影。 不少观众看完这部电影，都对这段情节印象深刻。有观众评价：“后台这场真假霸王对峙的戏太绝了，剧情紧凑又充满荒诞感，我全程看得目不转睛。黄渤和尹正的表演太出彩，把人物的性格特点展现得淋漓尽致，让人忍不住为他们的演技点赞。”还有观众表示：“看完这段，心里挺不是滋味的。在那个混乱的时代，艺术和个体都如此渺小。这部电影外壳是喜剧，内核却是悲剧，让人深思。” 揣摩剧本精心改编 观众称赞：讽刺在这刻具象化了 与同名话剧《戏台》有所不同的是：话剧版大嗓儿和金啸天从头至尾都没见过面。这也是进行影视化时导演特意加上的部分，而当被问到为什么会设计”真假霸王“相遇桥段时，陈佩斯导演表示：“是为了在情节上多加一层关口和为难。后面让大嗓儿上台，戏班子的人都绝望了，但是大帅喊好，这就又形成了一层戏剧的冲突。”同时执行导演陈大愚也补充：“话剧表演的时候也想过让大嗓儿和金啸天相遇，但是舞台上时间不够，来不及扮装；于是在电影里就弥补了这个遗憾。”而对于这一场戏，黄渤也是印象深刻，并表示给自己的冲击力很大：“整个扮上之后我们俩一模一样，真的有一种‘真假美猴王’的感觉了！” 电影《戏台》正在热映中，角色之间的火花碰撞也引发观众的讨论热情。有观众在社交媒体写道：“当班主听到大嗓儿的唐山落子认出他正是自己要找的人，但是语气却十分痛心，这种不得已而为之真的很能共情。”同时更容易让观众产生共鸣的则是侯班主和吴经理的一唱一和：“虽然一个是班主，一个是经理，但伏低做小的卑微样，彷佛看到了打工人的苦命样子。”更有一部分观众直言：“当为了活命只能指鹿为马，当认真成为了笑话，同流成了常态，一切都太讽刺了。”电影从上映至今口碑持续发酵，收获了众多观众的赞誉：影片用喜剧的外壳包裹着悲剧的内核 ，前半段让人笑出声，后半段却不禁红了眼眶。也有观众感慨：“看的时候只觉得剧情荒诞好笑，可看完后却忍不住思考，在那样的乱世之中，坚守艺术是多么不易，这不只是一部喜剧，更是对时代和人性的深刻洞察。“ 电影《戏台》由北京欢十喜文化传媒有限公司、欢喜传媒集团有限公司、上海淘票票影视文化有限公司、长影集团有限责任公司 、北京欢喜首映文化有限公司、弘道影业（无锡）有限公司、欢欢喜喜（天津）文化投资有限公司、上海瀚纳影视文化传媒有限公司、北京大道文化节目制作有限公司、上海猫眼影业有限公司、亿伽亿（上海）文化传媒有限公司出品，北京景合文化传媒有限公司、阿那亚影业（北京）有限公司、上海西嘻影视文化传媒有限公司、北京团圆影业有限公司、北京高兴文化传媒有限公司、台州欢喜文化投资有限公司联合出品，目前影片正在热映。

由现象级口碑短片《中国奇谭之小妖怪的夏天》原班主创团队倾力打造的喜剧动画电影《浪浪山小妖怪》于今日（8月2日）正式登陆全国院线。 本片延续短片世界观，在平行时空下展开全新叙事：浪浪山的四只草根小妖怪假扮唐僧师徒西行取经，这场充满意外与挑战的“拼团”冒险之旅，既充满了令人捧腹的荒诞情节，也展现了小妖怪们蜕变成长的勇气与热血。影片上映前已在全国49个城市开启超前点映，收获观众与业界的广泛好评，被视为今年暑期档合家欢观影的优选之作。公映当日，众多知名国产动画IP、媒体及网络达人纷纷更换小猪妖专属头像与影片联动，既表达了对《浪浪山小妖怪》的推荐与支持，更展现了中国动画行业的团结一致、携手共进的行业凝聚力。 创新视角解构西游经典 全龄向暑期档合家欢首选之作 《浪浪山小妖怪》创新突破传统西游题材以取经团队为主角的叙事框架，将视角下沉至神话体系中的底层小妖，巧妙地在西游故事的“空隙”中开辟出一条全新的故事线，这种贴近平凡人生活经验的视角叙事，极大增强了故事的代入感。影片清晰刻画了小猪妖确立目标、集结伙伴、历经磨难的完整成长弧光。故事开局轻松诙谐，高潮迭起兼具热血与感动，结尾余韵悠长、立意深刻，适合全年龄段受众观看。 正是因为“西游空隙”的背景，影片“身份错位”设定得以自然成立。四只小妖怪与唐僧师徒身份和形象的巨大反差，以及随时可能被识破身份的风险，为情节发展提供了源源不断的喜剧张力。性格迥异的小妖怪们在磨合与协作过程中，也碰撞出丰富的笑料：例如抗拒扮演唐僧却逐渐“入戏”的“金蟾子”蛤蟆精，因角色要求被迫沉默的黄鼠狼精“沙僧”，以及需克服胆小爱哭天性，假装“齐天大圣”的猩猩怪等。 点映期间，影厅内笑声此起彼伏，观众普遍认可影片的喜剧效果，认为其笑料设计巧妙自然，情感表达真挚，依托于角色特质与情境逻辑，避免了套路化表达，堪称暑期档中独具特色的合家欢喜剧佳作。 创新传承中国动画气质 笔墨意“镜”呈现国风视觉盛宴 美术制作上，《浪浪山小妖怪》创新传承“中国动画学派”艺术气质，集结超600人的制作团队，精心创作1800余组分镜及2000余张手绘场景，将水墨写意的意境与工笔细腻的细节完美融合。场景设计饱含东方古典韵味，角色造型追求“拙朴之美”，更显真实生动。 影片创新性地将国画笔墨技法融入电影镜头语言的空间构成、色彩运用与透视关系，形成“大处写意，小处写实”的独特美学风格。在大银幕上，这种视觉风格呈现出强烈的艺术感染力，每一帧画面都宛如流动的东方画卷，被观众誉为视觉享受。 从画面到配乐，影片全方位贯彻纯正国风理念。配乐大量运用民族乐器，在强化整体国风氛围的同时，构建出丰富的听觉层次，带领观众沉浸于奇幻世界。影片主题曲由资深音乐人樊冲操刀制作，新生代实力歌手黄子弘凡倾情献唱，精准传递了小妖怪们勇敢追梦的心声。 国产动画共襄盛举 奇谭宇宙拓展新章 电影公映当日，《中国奇谭》七部短片的主创团队联袂绘制特别贺图。图中，《鹅鹅鹅》《林林》《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》《小卖部》《小满》《飞鸟与鱼》《玉兔》的标志性角色齐聚道路两侧，为身披“降妖除魔”披风、整装待发的小猪妖壮行，共同祝愿浪浪山的小妖怪们能在“奇谭之外，闯出精彩”。 上美影陪伴了几代人成长的经典作品同样为电影发布贺图，《哪吒脑海》《三个和尚》《金猴降妖》《天书奇谭》《雪孩子》中的经典角色纷纷加入浪浪山的“取经小队”，共同组成了一支跨越时空的“中国动画全明星”阵容，为小猪妖一行壮行助威。 此外，众多知名中国动画IP、媒体及网络达人更换与小猪妖联动的专属头像，助力影片打破圈层，触达更广泛受众。此次联动不仅是对影片的大力支持与推荐，更是中国动画蓬勃发展的有力见证。 电影《浪浪山小妖怪》由王隽担任总出品人，陈廖宇担任监制及艺术总监，於水导演，於水、刘佳联合编剧，王隽、李早担任总制片人，崔威总策划，由上海美术电影制片厂有限公司、上影元（上海）文化科技发展有限公司、上海小苜标影视文化传媒有限公司、上海猫眼影业有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、华夏电影发行有限责任公司共同出品。

爆款合家欢动画电影续作《罗小黑战记2》自上映以来，凭借精良制作、治愈故事与超高口碑，迅速引爆暑期档观影热潮。据最新票房数据显示，影片总票房已突破3.15亿元，超越前作成绩，成为今年暑期档最受欢迎的合家欢动画电影之一。作为二维原创国产动画标杆，暌违六年不负观众等待，实现口碑票房双丰收！这个夏天不容错过的狂欢持续加码，邀新老朋友共赴影院，开启一场燃爽不停、治愈心灵的合家欢盛宴！ 1-2.jpg 口碑持续发酵票房超越前作 国产二维动画标杆再创佳绩 作为二维原创国产动画的经典IP，《罗小黑战记》系列首部大电影于2019年上映时便以萌趣治愈画风与新颖剧情设定收获大批观众认可，最终票房达3.15亿元。而此次《罗小黑战记2》全面升级，在延续前作画风的同时，制作再上新高度，新角色不断涌现，世界观进一步拓展，目前累计票房已突破3.15亿元，超越前作票房成绩，展现出强劲的市场号召力。除票房表现优异外，《罗小黑战记2》在口碑方面也收获广泛好评，豆瓣开分8.6分后持续上涨至8.7分，创下2025年院线电影最高分。许多观众称赞影片“画面治愈、情感细腻”“笑点与泪点并存”“世界观宏大又不失童趣”“高燃动作画面制作精良，全龄观众的视觉盛宴”。 2-2.jpg 影片在延续前作治愈温暖基调的同时，展开了令人惊喜的世界观扩容，通过围绕小黑与师父无限以及新角色师姐鹿野师徒三人在新的冒险中共同成长的故事，巧妙构建了一个人类与妖精共存却又暗流涌动的现代社会。影片通过精彩刺激的“人妖大战”将故事格局从个人成长提升至求同存异的广泛思考，在保留该系列特有的轻松幽默的同时，又为故事注入了更深层的思考维度。这一部中小黑从“被保护者”成长为“战斗者”，与师姐鹿野共同展开“飞机高空救援”，高燃战斗画面击中了每一位观众的心，创作团队通过细腻的笔触与流畅的动作设计，将人与妖精共存的奇幻世界生动呈现，同时探讨了亲情、友情与责任等普世主题，制片人曹紫建曾在采访中表示，“鹿野是‘东方情感’的缩影，她的克制与细腻为影片增添了深度。”幼年经历战争的师姐鹿野习惯自我封闭，高冷面孔下的心灵缺口在目睹小黑无限的亲密相处后，悄然走向自愈。有影评人表示：“《罗小黑战记2》不仅是一部优秀的动画电影，更是一部充满人文关怀的作品，展现了国产动画的无限可能。” 3-2.jpg 全年龄向观影情感共振 亲子暑期合家欢首选 作为全年龄向动画电影，《罗小黑战记2》凭借轻松萌趣的日常生活与燃爽过瘾的战斗画面，成为许多家庭观众的首选。片中萌态十足的小黑、武功高强的师父无限、高冷飒爽的师姐鹿野以及妖精会馆新登场的众多角色构造起精彩纷呈的奇幻世界，从TV版的“有生之年”到电影续作的票房口碑双丰收，《罗小黑战记2》历经多年沉淀，用行云流水的高燃战斗场景和包罗万象的东方美学，证明了“全年龄向”不是低龄化的妥协，而是用纯粹匠心触发最广泛的情感共振。 正如制片人丛芳冰讲述作品内容多元、适合全年龄层观看时提到的：“以前一直担心孩子们看不懂个中表达，但事实证明，我们不能用成人视角低估孩子们的理解力与学习能力。”当放映结束灯光亮起，孩子们讨论着“师徒三人下次会遇到什么冒险”，父母们回味着角色间的羁绊与牺牲——这场跨越代际的夏日狂欢，正是国产动画打破圈层壁垒、用多元审美开拓市场的生动注脚。 4-2.jpg 目前影片正在全国影院热映，并凭借超高口碑持续吸引观众“自来水”安利。社交平台上，#罗小黑战记2这个帅#、#罗小黑战记2小涂鸦#等话题屡登热搜，粉丝们纷纷化身“精神股东”，用二创漫画、手书动画、角色COS等方式表达热爱，萌态可掬的罗小黑、温柔强大的师父无限与酷飒冷冽的师姐鹿野在粉丝二创下在各大社交平台讨论度飙升，甚至突破圈层带动不少路人好奇“入坑”。这个夏天，《罗小黑战记2》用它的温暖与真诚，为无数观众带来了欢笑与思考，也为二维原创国产动画市场注入了新的希望，无论是IP粉丝、亲子家庭、还是普通观众，都能在这部影片中找到属于自己的治愈与欢乐。这个夏天，不妨走进影院，与罗小黑一起开启一场温暖又刺激的奇幻之旅！ 5-2.jpg 6-2.jpg 影片由北京千万间文化传播有限公司、北京寒木春华动画技术有限公司、中文在线集团股份有限公司、上海猫眼影业有限公司、北京梦之城文化有限公司、北京面白映画文化传播有限公司、深圳市一怡以艺文化传媒有限公司、郭帆（北京）影业有限公司、融梦动漫（深圳）有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司出品，影片正在全国热映中。 7-2.jpg

动画电影《猫和老鼠：星盘奇缘》今日上映。作为《猫和老鼠》IP诞生85周年纪念之作，这对陪伴全球几代人成长的“打打闹闹好搭子”，这一次穿越到充满东方幻想的奇境，偶遇屋脊兽天团开启了一段爆笑连连又惊喜不断的新冒险。电影今日同步发布“全家夸赞 狙击笑点”口碑特辑与今日上映海报，特辑中观众真情实感点赞影片的欢乐体验和经典IP的创新表达，“八零后的童年回忆”“快乐是没有国界的”“汤姆和杰瑞原汁原味的简单快乐”......欢乐氛围持续发酵，银幕内外惊喜不断！ 全家爱看暑期合家欢口碑获赞 童年情怀共鸣见证欢乐传承 此前影片已在杭州、成都、南京、上海、深圳开启“猫猫鼠鼠向前冲”嘉年华活动，掀起全民童年情怀共鸣，众多观众表达了观影的真实感受。“汤姆和杰瑞一直是我们的童年开心果”、“不仅有猫和老鼠，还有满满的东方文化元素”、“看完电影后心情特别好，很有自己儿时的感觉”。更有年轻父母从“代际传承”和“文化美育”角度给予了影片高度评价，“我小的时候爸爸妈妈经常陪我看《猫和老鼠》，现在我也带孩子来看这个电影，把这份快乐传递下去”、“孩子通过电影第一次注意到房檐上的五脊六兽”。影片不仅有酣畅淋漓的追逃打闹、热闹非凡的大场面和趣味升级的东方奇观，更在细腻之处点出团结、勇敢、友谊的重要性。家长观众评价道：“希望孩子看完电影以后，也像汤姆杰瑞一样执着、勇敢”，影片不仅承载了父母的童年回忆，也满足了孩子对幻想冒险的好奇心，可谓真正意义上的“全年龄皆宜”。 与此同时，电影发布的今日上映海报以浓厚东方底色展现影片风格。整张海报以赭红色调为基底，铺陈出一幅极具东方韵味的“追逃地图”，背景暗藏坐标纹理，既仿若古代地图，又带有奇幻意味。汤姆蓝色身影朝前冲刺，脸上满是熟悉的“势在必得”表情；而前方的杰瑞则一边奔跑一边回头卖萌，眼神充满戏谑和默契。这一幕，完美复刻了猫鼠长达八十余年的“追逃默契”，令人一眼梦回童年。 经典IP穿越时空破壁新生 传统文化巧妙融合亲子观影首选 作为全球最具影响力的动画IP之一，《猫和老鼠》自1940年诞生以来，凭借“打闹不离弃”的友情羁绊、节奏明快的肢体幽默，俘获全球无数观众芳心。此次大银幕新作《猫和老鼠：星盘奇缘》将汤姆与杰瑞投放进极具东方韵味的幻想世界中，熟悉的互坑追逃模式在东方语境下焕新升级，文化碰撞更添喜剧趣味。影片故事围绕一枚“星斗罗盘”展开：汤姆与杰瑞在展览中意外触发星盘，跌入神秘东方异界，不仅被误认成“天外来仙”，还卷入一场关于守护星盘的勇敢正义之战。在骑凤仙人、屋脊兽小队等新朋友的帮助下，他们与反派海硕鼠军团展开精彩对决，那猫鼠能否成功守护星盘，邀你影院揭晓答案。 影片的东方元素也为观众带来浓厚的新鲜感。不少观众表示：“电影把猫和老鼠移入到东方世界，非常耳目一新！”、“如玉一出场就在表演京剧，一下就把人吸引住了”“电影中能看到剪纸、年画、烟花、花灯”，浓厚的非遗文化气息，也让观众在轻松欢笑中感受传统文化的视觉魅力。在热闹暑期档中，《猫和老鼠：星盘奇缘》凭借“合家欢”的纯正属性脱颖而出，成为亲子观影首选。不论是正在经历童年的小观众，还是曾在童年与猫鼠为伴的父母长辈，都能从这场银幕冒险中汲取欢乐。 电影《猫和老鼠：星盘奇缘》由中国电影股份有限公司、华纳兄弟 （F.E.）公司出品，五洲电影发行有限公司发行。影片正在热映中，作为今年暑期唯一一部国际经典IP周年纪念之作，《猫和老鼠：星盘奇缘》不仅带来“文化奇观+几代人童年重叠”的双重惊喜，也成为全年龄层在暑期共享银幕欢乐的最优解，一起走进影院，收获今夏最纯粹、最放松的银幕欢乐！

电影《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》正在全国影院火热上映！作为国民IP《喜羊羊与灰太狼》的二十年纪念之作，这部电影由导演陈辉衍、梁嘉琪执导，编剧吴潮威，黄伟明总监制，黄晓雪监制，金牌团队倾力打造。不仅延续了系列一贯的精彩故事与精良制作，更因其在欢乐冒险中自然融入的温暖情感与积极内核，收获了众多亲子家庭观众的喜爱与好评。影片讲述了羊村守护者们收到“光之大陆”的紧急求救信号，毅然踏上充满未知的异国营救之旅。面对神秘黑暗力量的威胁，以及伙伴灰太狼意外变小、全员失去奇力并解锁“猫化”新形态的接连困境，守护者们拨开迷雾、追寻光明，开启了一场既紧张刺激又妙趣横生的奇幻旅程 微博视频封面1920x1080_副本.jpg “操心老爸”大蓝遇上“探险达人”小青，上演中国式亲子日常 在精彩纷呈的冒险主线之外，影片对角色间情感羁绊的刻画尤为动人。新加入的一对父女角色组合中，其充满生活气息的互动模式，精准戳中了许多家庭的共鸣点。在今日发布的正片卡段中，活力十足的小青对外面的世界充满好奇，总想独自外出探险，展现她勇敢无畏的一面。然而，父亲大蓝却是个不折不扣的“操心老爸”，时刻将“外面危险！”挂在嘴边，对女儿的保护欲满满。他们之间因观念差异而产生的日常拌嘴，充满了熟悉的烟火气。然而，当危机真正降临，深沉的关爱与守护之心便展露无遗。父亲嘴上或许唠叨，行动上却毫不犹豫地挺身保护；女儿在经历中也逐渐理解了那份“刀子嘴豆腐心”背后的深厚亲情。 欢笑中照见彼此，温情里收获成长 虽然日常斗嘴不断，但当真正的危机降临光之大陆，大蓝与小青父女间深沉的关爱与默契便显露无遗。面对黑暗势力的侵袭，大蓝虽然嘴上可能还在念叨“不要乱跑”，但行动上却毫不犹豫地挺身而出保护女儿；而看似叛逆的小青，在关键时刻也展现出对父亲深深的依赖与信任。两人从拌嘴到并肩作战的转变，在紧张刺激的冒险中显得格外温馨动人。这份“刀子嘴豆腐心”下的浓浓父爱，以及女儿在经历中逐渐理解父亲苦心的成长，戳中了无数家长和孩子的心，让许多家长和孩子在银幕前看到了自己的影子，会心一笑的同时更感受到亲情的珍贵。观众们纷纷点赞：“影片里的父女互动太真实了，就像我们家日常的翻版，又好笑又暖心！”“在欢乐的冒险里感受到亲情的温暖，非常适合带孩子一起看！” 《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》巧妙地融合了高燃的战斗场面、萌趣的角色形象与真挚动人的情感。影片通过守护者们在危机中彼此扶持、共同成长的经历，以及新角色间充满理解的亲情互动，让观众在享受视听盛宴和欢声笑语的同时，自然而然地感受到勇气、友谊、责任与亲情的温暖力量。这份寓教于乐的呈现方式，使得影片成为连接亲子情感的绝佳桥梁，为大小观众带来充满欢乐与启发的观影体验。这个暑期，带上孩子，一起走进影院！在光之大陆的奇幻世界里，与守护者们一同经历惊险刺激的冒险，感受欢乐与温情交织的动人时刻，共度一段难忘的亲子时光！ 电影《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》由广州奥飞动漫文化传播有限公司、广东原创动力文化传播有限公司、五洲电影发行有限公司、广东明星创意动画有限公司、奥飞影业（上海）有限公司出品，正在全国影院火热上映中！

影史高口碑动画电影《玛丽和麦克斯》今日官宣预售正式开启，并同步官宣8月2日-3日全国22城限时点映，让观众有更多机会提前在大银幕上感受这部经典动画的魅力。自诞生以来，影片以温暖治愈的笔触，勾勒出一段跨越两个半球的深厚情谊，感动和治愈了无数观众，是万千影迷心中的“白月光”，超过45万豆瓣用户为电影打出了9.0超高分。影片将于8月8日正式登陆影院公映。 电影改编自真实事件，讲述了澳大利亚小女孩玛丽与美国孤僻男子麦克斯通过书信往来，跨越地域与时空成为灵魂挚友的故事。在长达 20 年的通信中，他们分享彼此的孤独、困惑与成长，用真诚打破隔阂，期间两人各自经历了许多人生起伏，直到成年的玛丽终于来到纽约看望麦克斯，但接下来发生的一切却让所有人意外…… 口碑炸裂！16年经典首登大银幕 观众在光影中看见自己 作为一部备受赞誉的动画电影，电影《玛丽和麦克斯》在日前举办的首映礼和超前点映中收获了众多好评。无论是深爱影片的资深影迷，还是首次观影的新观众，都从中收获了满满感动。众多观众也纷纷写下影评，将这部影片称为“人生电影”，认为影片中所展现出的对个体内心世界的关注；有观众感叹 ，“最适合大银幕观看，情感更沉浸、更浓烈”，也有观众表示，“连黏土人偶身上的褶皱都看得一清二楚”。大银幕独有的光影魅力，将影片中细腻的情感无限放大，让每一个观众都仿佛置身于玛丽与麦克斯的世界，感同身受他们的喜怒哀乐；还有观众在豆瓣发文：“多年后再看，终于理解了他们的孤独和奇怪。麦克斯的世界是黑白的，直到玛丽带给他一点色彩；玛丽的世界颜色也不是很丰富，只有当两人的世界交汇时才会变成彩色。有的人生难题就是无解，或许需要的根本就不是解决，而是包容和陪伴。” 电影《玛丽和麦克斯》诞生至今已有16年，影片首次登陆中国内地大银幕，对翘首以盼的观众而言，无疑是一份重磅惊喜。能够在大银幕上感受这段跨越时空的真挚情谊，众多观众直言 “大银幕再看，感动更甚”，时隔多年，再次领略这部作品的魅力，那些被岁月沉淀的感动，再度跟随光影涌上心头，带来了更加震撼的情感体验。 匠心独运！用真诚与坚持创造经典 传递纯粹感动 导演亚当・艾略特在首映礼连线中透露，影片改编自他本人的真实经历，他在写剧本时便多次感动落泪，那些写满日常琐碎的信件、跨越时差的等待、在文字中找到的共鸣，之所以能感动观众，都是因为导演亲身经历的真情流露。 作为影史经典黏土定格动画，除了浓郁的个人情感，还要有高超的技艺才能保障完成，《玛丽和麦克斯》的诞生凝聚着导演亚当・艾略特与团队五年如一日的执着与匠心。黏土动画被誉为是世界上最昂贵的艺术形式。《玛丽和麦克斯》制作周期长达 5 年，212个黏土人物，475个微缩道具，632个黏土模具，1026张不同的嘴和394个瞳孔，以日均4秒的进度，用132480张独立画面构筑出细腻世界，。从角色到场景，导演对细节的打磨近乎苛刻，影片制作时动用10个动画组与7个拍摄组协同作战，打造出133个风格迥异的场景，并且仅主角麦克斯就有30张专属嘴部造型，每一个表情都凝聚着手作温度。 导演用手工制作的坚守，在数字动画时代为观众留存下黏土动画独有的质朴与真诚。这种对细节的极致追求，让《玛丽和麦克斯》不仅是一部电影，更成为手工与情感表达完美融合的艺术精品。 电影预售已全面开启，并将于8月2日-3日全国22城限时点映，届时，更多观众可以在大银幕上见证玛丽与麦克斯跨越时空的友谊，感受这份治愈力量。 电影《玛丽和麦克斯》由中国电影集团公司进口，中国电影产业集团股份有限公司发行，中国电影产业集团股份有限公司译制，海映电影协助推广，将于2025年8月8日大银幕见！ 高分口碑佳作《玛丽和麦克斯》与即将上映的导演新作《蜗牛回忆录》，均由海映电影“挚爱光影计划”甄选推出。此次两部作品联合登陆中国银幕，不仅首次以“双片联映”的方式向导演亚当·艾略特致敬，更构成国内电影市场首个聚焦定格动画导演的专属展映。两部影片完整呈现这位手工动画大师对艺术、情感与生命的深刻体悟。此次联映也是“挚爱光影计划”不断探索真实与情感边界的又一次真诚尝试。“挚爱光影计划”始终致力于引进全球最具先锋性的艺术电影佳作，构建兼具艺术价值与人文关怀的观影体验，持续打造中国最具影响力的影迷品牌。

电影《南京照相馆》正在热映，今日发布“日行千里”正片片段，照相馆中老金拉动背景幕布，祖国各地大好河山一幕幕呈现在眼前。银幕里他们细数各地名胜，动情喊出“大好河山，寸土不让”，银幕外观众们潸然泪下。影片全国路演正在进行中，近日抵达宁波，导演申奥携演员王骁、杨恩又、王真儿惊喜亮相。戏里老金一家未能团聚的遗憾，在路演现场化作三人重聚的温暖，主创与观众交流电影细节，走心解读触动人心。电影由傅若清任总监制，申奥导演，刘昊然、王传君、高叶、王骁领衔主演，周游特别出演，杨恩又、原岛大地主演，王真儿友情主演，全国院线热映中！ 1.JPG 幕布上的大好河山是对未来的希望 寸土不让喊出每个中国人的心声 电影《南京照相馆》视角独特，将南京大屠杀这段沉重历史从一家小小照相馆展开，当众人终于得到两张保命“通行证”，他们将生的机会给了母亲和孩子。自此一别不知何时重逢，刘昊然饰演的阿昌提议大家一起合照，王骁饰演的老金翻动背景幕布：北平故宫、天津劝业场、杭州柳浪闻莺、上海城隍庙、武汉黄鹤楼、万里长城……祖国的大好河山，与无数中华儿女的性命，都被肆虐践踏于战火之中。大好河山，寸土不让！是戏里戏外全体国人的共同心声。 关于这一片段的创作灵感，导演申奥介绍道，在拍摄上一部境外取景的电影时，返程航班上一位朋友一直凝望窗外。他好奇询问，对方答道：“我在看祖国的大好河山。”俯瞰舷窗外的景色，申奥导演深受触动，感叹祖国的风景是深深扎根在我们心中的“大好河山”。小演员杨恩又饰演老金女儿金婉仪，她在说出“大好河山”台词时，为金婉仪没有机会看到这些风景而难过，表示自己会代替她看遍祖国的大好河山。 2.JPG3.JPG 宁波路演观众盛赞角色细节动人 戏里分离的一家三口终相聚 全国路演宁波站，有观众二刷、三刷后仍泪洒现场。面对观众对角色的深度解读与提问，申奥导演分享老金“春夏秋冬”独白的幕后细节。他表示希望通过声画组合的方式让电影呈现复合的艺术力量，因此将拍摄时剧照师调动演员情绪的吉祥话，融入到老金的旁白中，话语间平淡幸福的生活都在1937年12月的南京戛然而止，那一刻的情感冲击力很大。导演也表示想通过影片传递给大家一种希望和力量，看完电影大家可以和身边的家人朋友，找个时间一起拍一张充满幸福与美好的“全家福”，不忘过去更懂珍惜当下的意义。王骁分享老金过关卡抬头看雪花那场戏的心境时表示，那一刻他盘算着让毓秀带孩子顺利离开，想着女儿和太太已出南京城，新年快到了，这一生也算圆满了。谈及角色与以往的不同，他坦言作为南京籍演员，儿时的爱国教育早已刻在骨子里，演老金时很多情绪是自然流淌的，尤其是最后喊出“我是拍照片的”，是本能的爆发，也是普通人的反抗。 杨恩又现场与小观众互动时，鼓励同龄人：“我希望小朋友们了解我们的民族是从这样沉重的历史中走来的，所以大家也要居安思危，铭记历史，吾辈自强。”王真儿分享自己对角色的理解，她表示赵宜芳虽然只是一个平凡的女性，但她从见证者到参与者，从迷茫到坚定，是一个很有力量的女性角色。她还说最近路演看到了很多妈妈带着孩子来看，影片对家与国的刻画，会让孩子们加深对爱与责任的理解。 4.JPG5.JPG 电影《南京照相馆》由中影（无锡）电影制片有限公司、北京上狮文化集团有限公司、裕野（上海）文化传媒有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、幸福蓝海影视文化集团股份有限公司、坏猴子（上海）文化传播有限公司、浙江横店影业有限公司、万达影视传媒有限公司、上海电影（集团）有限公司出品。江苏省电影集团有限公司、霍尔果斯联瑞影业有限公司、东阳伯乐影视服务有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、阿那亚影业（北京）有限公司、昆山市周庄双桥电影制片有限公司、上海西嘻影视文化传媒有限公司、霍尔果斯不好意思影视文化有限公司、北京景合文化传媒有限公司、青年电影制片厂有限公司、伴山（上海）文化传媒有限公司、臻心实意文化（北京）有限公司、青岛伊乐影业有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司、无锡叁乘叁影业有限公司、北京锦橙文化传媒有限公司、上海华人影业有限公司联合出品。中影集团董事长傅若清任总监制，申奥导演，刘昊然、王传君、高叶、王骁领衔主演，周游特别出演，杨恩又、原岛大地主演，王真儿友情主演，全国院线热映中！

由陈佩斯自编自导自演的喜剧电影《戏台》正在全国热映中，影片自上映起便引得全网讨论热潮，不论是片中角色自带的天然笑点，抑或是角色面对命运分叉口的不同选择，都引发观众强烈共鸣。不少观众表示“终于看到角色不再脸谱化的电影，人都是有血有肉的”。今日，电影《戏台》发布“大梦一场”版后告片，后告片中台上因大帅喜好只得让“假霸王”上场挑梁，台下因大帅自身经历被逼改戏。一曲唱尽悲欢心酸，到头来一切终是大梦一场。随着背景音乐的起伏，后告片将影片核心矛盾展露无遗，戏班众人命运将何去何从，还待观众走进影院自行揭晓！ 电影《戏台》改编自同名话剧，讲述在民国战乱时期，五庆班班主侯喜亭（陈佩斯饰）带着戏班进京演出，而店伙计大嗓儿（黄渤饰）被洪大帅（姜武饰）误认成名角金啸天（尹正饰），被要求演出《霸王别姬》的故事。台前台后顿时乱作一团，各方势力卷入其中，一场啼笑皆非的大戏就此上演。影片由陈佩斯执导，陈佩斯、黄渤、姜武、尹正领衔主演，杨皓宇特邀主演，余少群、陈大愚、徐卓儿主演，尹铸胜友情出演。影片票房目前已突破2.56亿，正在全国热映中。 台上台下一曲道尽悲欢离合 戏里戏外坚守艺术底线 今日发布的“大梦一场”版后告片中，戏班班主侯喜亭（陈佩斯饰）的演出计划，因着店伙计大嗓儿（黄渤饰）被刚进城的洪大帅（姜武饰）错认为名角儿金啸天（尹正饰），一句“三场全包”给打破。虽顺着大帅的意换了人，不成想大帅还想要改戏。戏班众人性命被拿捏，只得委屈求全硬着头皮答应，然而真到登台之时，《霸王别姬》一字未改，台上曲中的悲欢与台下众人的心酸，形成命运呼应；戏中人各自做着黄粱美梦，奈何戏外炮火轰鸣，一场大梦终将醒来。 影片中不论这城中状况如何，这戏院的曲没停，戏班的故事也一直在继续。对此陈佩斯导演也表示：“戏班的事儿永远是接踵而来的。”而在面对命运无常、角色的不同选择时，各位主创也都有自己的看法。针对身份错位意外上台演出的大嗓儿，黄渤解释道：“他也是蒙在鼓里、稀里糊涂就上了台，完成了自己的高光时刻，所以感觉像是做了一场梦。”对于金啸天来说，前期的不靠谱纵使让人失望，但最后的坚守让人动容，饰演者尹正也补充道：“他是很有骨气、很有韧性的人，同时秉承着老祖宗的东西不能被糟践的原则。”而很多观众表示看完电影后更大的震撼来源于凤小桐的宁折不屈，对此余少群也表示：“某种程度上可以说他是个戏痴，同时他坚守的是舞台上的干净以及内心的纯粹。”不论戏里戏外，还是角色选择，都让观众明白：艺术底线是不可被撼动的。 喜剧的内核是悲剧 陈佩斯：“喜剧和悲凉感的平衡像走钢索” 作为暑期档豆瓣8.1高分喜剧电影，影片自上映以来，好评不断，口碑持续发酵，不少观众表示：喜剧的内核是悲剧，在电影《戏台》里更加明白了这句话的含义。影片中一句“为了活命”，侯班主跪下了，凤小桐跪下了，戏班子所有人都跪下了，这一幕让观众感慨：“前面笑得像大嗓儿一样，那是梦是戏；后面哭得像凤老板一样，是现实是人生。”而影片中的大嗓儿与金啸天的阴差阳错也是喜剧作品中常用的创作手法，因为这种错位反差让观众在会心一笑的同时也在期待后续故事发展。当最后真霸王上场，一字未改唱完全曲时，有观众说道：“枪杆子或许能让我们下跪，但永远不会让艺术家摧眉折腰。” 而在戏外，当被问及影片中悲剧色彩会不会压过喜剧时，陈佩斯导演也直言：“当想要获取别人的笑声时就会带有一定的‘伤害’，只是程度不同。而悲喜的平衡就像走钢索一般，掌握住了火候就能让观众在笑过之后还有思考。”正如导演所说，不少观众在观影结束后表示“我们需要这样底色悲哀、结构精巧的讽刺喜剧，它具有深度，也更具有灵魂冲击”。戏班后台的求生欲与大帅的火药味在镜头前交织，锋利的现实触角从银幕生长出来，影片中的戏台俨然成了一面社会的镜子，不仅照见台上角色的生动鲜活，更是照进现实直抵人心。电影《戏台》正在全国热映中，期待观众走进影院细品其中滋味。 电影《戏台》由北京欢十喜文化传媒有限公司、欢喜传媒集团有限公司、上海淘票票影视文化有限公司、长影集团有限责任公司 、北京欢喜首映文化有限公司、弘道影业（无锡）有限公司、欢欢喜喜（天津）文化投资有限公司、上海瀚纳影视文化传媒有限公司、北京大道文化节目制作有限公司、上海猫眼影业有限公司、亿伽亿（上海）文化传媒有限公司出品，北京景合文化传媒有限公司、阿那亚影业（北京）有限公司、上海西嘻影视文化传媒有限公司、北京团圆影业有限公司、北京高兴文化传媒有限公司、台州欢喜文化投资有限公司联合出品，目前影片正在热映。

近日，喜剧动画电影《浪浪山小妖怪》在北京举办“还是没有名字的”首映礼，影片放映反响热烈，观众纷纷表示影片笑点密集、泪点真挚，评价是“暑期档最喜欢的电影”。影片将于8月2日全国公映，预售现已全面开启，49城限时点映同步进行中。 1、陈廖宇.jpg 2、於水.jpg 3、刘佳.jpg 电影监制、艺术总监陈廖宇，导演、编剧於水，联合编剧刘佳，总制片人李早，总策划崔威，配音导演韩冬青，配音演员陈子平、路扬、姜小亮，以及主题曲演唱者黄子弘凡等主创悉数亮相首映礼，与观众交流互动。众多业界嘉宾亦莅临现场，北京电影学院院长扈强，北京电影学院导演系教授、电影监制王红卫，导演、编剧路阳，动画导演田晓鹏，作家、北京作协副主席周晓枫，制片人、追光动画总裁于洲，动画导演、策展人皮三，演员周冬雨，《中国奇谭之玉兔》导演徐宁、制片人叶婷，演员、唱作歌手徐乐同、中国文艺评论家协会会员、影评人宋磊等出席观影，共同见证小妖怪们在北京大银幕的首秀。小猪妖、蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪等角色也惊喜空降，现场欢乐不断。 5、崔威.jpg 6、韩冬青.jpg 4、李早.jpg 业界嘉宾高度评价：自由洒脱的寓言，动画电影的新窗 作为《中国奇谭》首部动画电影，该片由《小妖怪的夏天》原班主创倾情打造，延续短片同一世界观，在“平行时空”下开辟全新故事线——小猪妖与蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪组成“草根取经团”，踏上一段寻找自我的西行之旅。 首映礼现场，北京电影学院院长扈强称影片做到了“仁者见仁，智者见智”；北京电影学院导演系教授、著名电影监制王红卫特别欣赏影片的当下性，评价其“非常自由洒脱”，对当下中国电影破局意义重大，有望为行业打开“一扇新窗”；导演、编剧路阳从经典解构视角进行分析，认为影片创新性地聚焦西游世界中普通小妖怪，演绎了一个不一样的西游故事，并坦言自己是《中国奇谭》的粉丝；著名动画导演田晓鹏对影片的角色设计和剧情编排表示赞赏，认为“二维动画能达到此水准实属难得”；著名作家、北京作协副主席周晓枫指出影片“扎实地刻画了小人物的形象，笑声背后是汗水和泪水，坚持梦想者即是英雄”；著名制片人、追光动画总裁于洲称赞制作团队“凝聚出中国动画的一抹亮色”，肯定《中国奇谭》迈出了坚实一步，并鼓励创作者坚持创作自己喜欢的作品；动画导演、策展人皮三肯定了影片独特的“幽默感与美学品质”。 演员周冬雨表示，自己看着上美影的作品长大，整个故事有笑有泪，非常适合小朋友，也很适合每一个像我们这样的大朋友。 7、陈子平.jpg 9、姜小亮.jpg 8、路扬.jpg 《中国奇谭之玉兔》导演徐宁感慨道，短片到电影走出了非常精彩的一步。 电影《好东西》制片人叶婷认为故事写得幽默深刻，同时具有现实意义，团队在当下的市场环境坚持保留中国化本质的东西，令人佩服。 演员、创作歌手徐乐同表示影片让他“感动至深”，音乐的留白和呼吸感配合着故事情节给到观众很好的情绪支点。 中国文艺评论家协会会员、影评人宋磊则表示，虽然人物设定像小孩，“但在角色身上投射了成人的情感”。“浪浪山就像通往孩童世界的入口，等看完影片的时候，却有一个成人的出口。” 10、黄子弘凡.jpg 12、周冬雨.jpg 11、主创大合影.jpg 笔墨入镜，以拙为美，匠心声画制作打造纯正国风 影片于8月1日发布《笔墨意“镜”，光影随“形”》制作特辑，聚焦幕后创作理念，展现了主创团队在画面呈现、角色塑造、声音设计等多维度的创作理念与匠心追求。该片集合了一支超600人的制作团队，共计完成1800余组镜头、2000多张场景图，在二维动画的表达中创造性地融合中国传统绘画的笔墨意境与电影镜头的光影空间感。 由上海美术电影制片厂资深艺术家组成的艺术委员会（以下简称“艺委会”），以深厚的艺术积淀为影片品质提供了坚实保障。因此，影片既有对“中国动画学派”经典底蕴的传承，又创新出当代的视觉表达与作品气质。艺委会专家常光希强调上美影“不模仿别人、不重复自己”的创作精神；艺委会专家周克勤则提出“传承老少咸宜的制片方针”，艺委会专家凌纾认为影片最创新之处在于“将西游与普通人的生活联系起来，真经就在每个人的心间”；艺委会主任、影片艺术顾问速达则表示，上美影的作品始终坚持对“奇趣韵”的追求。 影片监制、艺术总监陈廖宇提出“笔墨入镜”的创作概念，旨在镜头中融入画意，赋予画面生命力。他在首映礼分享道：“电影画面在水墨和线条基础之上，融入了丰富的色彩光影以及真实的空间，给大家创造一个真实可信的故事空间”影片巧妙地在笔墨写意与质感写实，工业化制作与个人风格化之间寻求平衡。 角色塑造秉持“以拙为美”的原则，让电影中的角色更贴近普通人，展现随性可爱的一面，在制作中从不追求线条的绝对流畅，而是为角色增添稚拙感，比如通过小猪妖鼻子、耳朵的细微颤动赋予其灵动感，以及精心设计的“孩子气”打斗风格等，都使得角色更具亲和力与生命力。 15、于洲.jpg 14、王红卫.jpg 13、扈强.jpg 声音设计同样充满巧思，力求营造鲜活氛围。海浪声、虫鸣、鸟叫、风声共同构成“声音蒙太奇”，生动再现夏日场景；埙、洞箫、竹笛等中国传统乐器与西洋乐器的融合，为小妖怪们的旅途对话增添妙趣。主题曲紧扣“勇敢出发”的核心，唱出小人物的热忱与力量，演唱者黄子弘凡在首映现场清唱副歌，将勇气传递给观众。 观众共鸣强烈，“浪浪山精神”引发共情 北京首映礼现场，观众们表示影片“内核深刻，引发强烈共鸣”、“笑点高级，观感愉悦”。片中“公鸡画师”等桥段精准映射当代职场生态，引发广泛共情。 17、周晓枫.jpg 18、皮三.jpg 16、田晓鹏.jpg 影片对母子亲情的细腻刻画也深深打动了年轻观众，特别是猪妈妈那句“多吃点，别让他们都吃了”的叮嘱，被认为是生活中最质朴、真挚的爱意表达。80后、90后家长观众表示，上美影陪伴了他们的童年，如今又陪伴他们的下一代成长，期待未来涌现更多佳作。 从短片到电影，“浪浪山”的故事持续引发观众共鸣。两年前“我想离开浪浪山”的呐喊曾触动无数年轻人，如今电影以“活成喜欢的样子”作为回应：鼓励打破桎梏、勇敢迎接挑战、最终成为自己的无数平凡人。 电影《浪浪山小妖怪》由王隽担任总出品人，陈廖宇担任监制及艺术总监，於水导演，於水、刘佳联合编剧，王隽、李早担任总制片人，崔威总策划，由上海美术电影制片厂有限公司、上影元（上海）文化科技发展有限公司、上海小苜标影视文化传媒有限公司、上海猫眼影业有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、华夏电影发行有限责任公司共同出品。 电影《浪浪山小妖怪》将于8月2日登陆全国院线。“嘻”行拼好团，暑期合家欢，就在明日，燃笑出发！

由黄建新监制、刘浩良编剧并执导的电影《营救飞虎》于今日发布定档海报及预告，正式宣布将于9月3日——中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年纪念日当天，登陆全国院线。电影《营救飞虎》由韩庚、米切尔·霍格、陈永胜、王丹妮领衔主演，韩陌、森博之主演，伍允龙特别演出。影片取材自真实历史，聚焦东江纵队港九大队一段鲜为人知的营救行动。 烽火香江 6个人48小时奇迹营救扭转战局 1941年12月25日，香港沦陷于日寇铁蹄之下。在香港长达三年零八个月的黑暗时期，东江纵队港九大队是唯一成建制且坚持抵抗直至抗战胜利的武装队伍。孤悬敌后的东纵港九大队在日伪军夹击的环境下浴血奋战，袭击日军据点，截击日军运输队伍，成功营救包括遇袭美军“飞虎队”队员在内的数十名盟军飞行员与国际友人。电影《营救飞虎》的核心情节——营救被日军击落的美军飞行员，正是取材自这一段真实抗战传奇。 今日，影片正式发布定档物料。首度曝光的预告片以雷霆之势拉开战争帷幕，战机轰鸣划破长空。由米切尔·霍格饰演的美军飞行员在激烈空战中被日军击落不幸被俘，暴虐的日军军官对其极尽羞辱和折磨。由韩庚饰演的我党潜伏人员和陈永胜、王丹妮、韩陌、伍允龙饰演的港九大队战士要在48小时的极限条件下突破日军严密封锁和重重紧逼、完成营救任务，带着美军飞行员杀出血路、活着回家，并向盟军送出关键情报扭转战局。 同步曝光的定档海报以极具张力的视觉冲击引发期待！画面中央，绘有飞虎队鲨鱼标志的 P-40 战机撕裂长空，拖着烈焰向地面俯冲而去，机身上的鲨鱼在火光映照下露出巨齿。舱门外，一名飞行员纵身跃出，姿态凝固在生死一瞬的惊险张力之中，机身燃起火焰，将这惊心动魄的场景定格在空中。画面下方，五位小队成员剪影依次排开，预示了他们将是这场营救行动的关键执行者。物料双发的预告片及海报，都以磅礴的战争视效与绝境中的人性光辉和家国使命，将观众瞬间带入生死营救的紧张氛围，期待他们能冲破重围，逆转战局。 强强联手 打造沉浸战场引爆动作盛宴 从紧迫感和危机感拉满的定档预告中不难看出，《营救飞虎》高强度的动作戏及大场面的空袭、爆破、枪战场面贯穿始终，演员们化身抗战英雄，在枪林弹雨、敌军围猎中奋力搏杀。影片以“48小时奇迹营救”为切入点，在大银幕生动再现了东江纵队在敌后战场的传奇往事。 为还原这段历史的真实质感，剧组精心复刻了1944年日占时期香港的红磡、湾仔街景和多个室内场景，更深入险峻的海蚀洞进行实景拍摄，力求真实重现惊心动魄的奇迹营救。 电影《营救飞虎》由华夏电影发行有限责任公司出品，将于9月3日登陆全国院线。

电影《南京照相馆》今日发布一组“芸芸众生”单人海报，七个普通人的身影定格在人潮当中，有人懦弱妥协，有人奋起反抗，不同的选择推动他们走向人生不同方向。影片全国路演正在进行中，近日抵达广州和郑州，无论孩子还是老人都被深深打动，赞叹影片让更多人看到历史真相，为小人物迸发出的大力量而心潮澎湃。电影由傅若清任总监制，申奥导演，刘昊然、王传君、高叶、王骁领衔主演，周游特别出演，杨恩又、原岛大地主演，王真儿友情主演，全国院线热映中！ 广州路演高中生备受震撼与振奋 主创解读片中耐人寻味的对照关系 路演广州站，一名高中生分享电影给历史中黑白照片赋予色彩的呈现让她深受震撼，课本上的30余万遇难同胞不再是一个数字，而是需要我们每个中国人都记住的历史。她表示电影振奋了自己作为新一代青年人的心，也让自己知道了为什么而前行。影片主创们希望可以通过电影这一载体让更多人了解这段历史，而路演现场有孩子也有老人前来观影，这一刻圆满了电影的意义。 申奥导演在影片中设置了许多耐人寻味的对照关系，比如相机和射击在英文中都是“shoot”， 可以清洗的血迹但难以洗白的暴行，老金和王广海两组家庭的不同抉择，老金与阿昌、井上石根与伊藤这两对“类父子”关系等等。刘昊然分享阿昌喊老金“师父”那一刻，他们是师徒也像“父子”，他们代表了那场灾难下的两代人，那一瞬间也完成了历史的交接和使命的传递。王传君表示高度还原的拍摄场景常常让他感到心情悲怆，演员们在这种氛围下很多悲痛情感都是自然流露，“寸土不让”这句台词也给他很强的冲击力，简单的四个字，相信每个中国人都懂其中沉甸甸的重量。杨恩又很自豪能参演，她认为这部电影时刻提醒我们一定要居安思危、铭记历史、吾辈自强。 郑州路演老爷爷盛赞电影让人铭记真相 导演希望照相馆微光照亮历史黑暗 郑州路演现场，一位观众家中多位长辈都曾上过战场，因此特地邀请爷爷奶奶来观影，奶奶落泪不止，爷爷积极主动发言，用河南话分享在电影里看到了日军侵华的野蛮行为，希望大家要牢记历史，还专门表扬“刘昊然同志演得很形象”，对此刘昊然回应说自己父亲也曾是军人，作为年轻人要更知道我们民族是从苦难里走过来的。 申奥导演分享用“照相馆”这一意象作为故事切入点的原因，战争爆发后，照相馆成了真相和恶行冲突的文化战场，如果有恶行被扭曲，历史真相也会被改变，因此希望照相馆的微光可以照亮那场黑暗。谈及创作电影时的原则，申奥导演介绍自己会代入观众视角来衡量电影，同时会注重三个层次的把握，即引人入胜，扣人心弦，发人深省，这些原则也是一直影响着他在不同阶段拍电影做决定的创作理念。刘昊然分享带作品回到家乡河南的感受，电影中阿昌向侵略者报出一个个南京城熟悉的地名，让他也想到了自己的家乡，今天带着这样一部有深刻意义的作品回到家乡，心情很不一样，他觉得即使过去了88年，但那段历史我们都记得，真相会被一代代人传递铭记。杨恩又坦言，演绎过程中最大的难点在于如何真实融入角色，使观众真的相信。王真儿则提到，影片中有关烙饼和剪发的情节，不仅成为角色觉醒的转折点，也让她对表演有了更深层的领悟。 电影《南京照相馆》由中影（无锡）电影制片有限公司、北京上狮文化集团有限公司、裕野（上海）文化传媒有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、幸福蓝海影视文化集团股份有限公司、坏猴子（上海）文化传播有限公司、浙江横店影业有限公司、万达影视传媒有限公司、上海电影（集团）有限公司出品。江苏省电影集团有限公司、霍尔果斯联瑞影业有限公司、东阳伯乐影视服务有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、阿那亚影业（北京）有限公司、昆山市周庄双桥电影制片有限公司、上海西嘻影视文化传媒有限公司、霍尔果斯不好意思影视文化有限公司、北京景合文化传媒有限公司、青年电影制片厂有限公司、伴山（上海）文化传媒有限公司、臻心实意文化（北京）有限公司、青岛伊乐影业有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司、无锡叁乘叁影业有限公司、北京锦橙文化传媒有限公司、上海华人影业有限公司联合出品。中影集团董事长傅若清任总监制，申奥导演，刘昊然、王传君、高叶、王骁领衔主演，周游特别出演，杨恩又、原岛大地主演，王真儿友情主演，全国院线热映中！

由陈佩斯自编自导自演的喜剧电影《戏台》正在热映中，不仅豆瓣开分取得了8.0的好成绩，且影片上映短短几天内，各大社交平台上便被观众们的好评“霸屏”，其中，不少观众都被余少群在电影中的角色“硬控”，直夸“既有柔美又有坚韧，简直是多边形圈粉！”今日，电影《戏台》释出一段“话里有话”正片片段，大家可以细细品味：由陈佩斯饰演的侯班主与杨皓宇饰演的吴经理前来迎接刚刚进城的凤小桐（余少群 饰），可没想到吴经理上前便是拍一通金啸天的马屁，这番话顿时让凤小桐面露不悦。待吴经理回过神想辩解时，凤小桐一句“别找补了”硬核回怼，气场与爽感双双拉满。 电影《戏台》改编自同名话剧，讲述在民国战乱时期，五庆班班主侯喜亭（陈佩斯饰）带着戏班进京演出，而店伙计大嗓儿（黄渤饰）被洪大帅（姜武饰）误认成名角金啸天（尹正饰），被要求演出《霸王别姬》的故事。台前台后顿时乱作一团，各方势力卷入其中，一场啼笑皆非的大戏就此上演。影片由陈佩斯执导，陈佩斯、黄渤、姜武、尹正领衔主演，杨皓宇特邀主演，余少群、陈大愚、徐卓儿主演，尹铸胜友情出演。影片票房目前已突破2.17亿，正在全国热映中。 凤小桐拒绝套路一心念戏 陈佩斯力赞“抢不到的好演员” 今日曝光的“话里有话”正片片段，展现了这个角色“纯粹守真”的闪光点：凤小桐一踏进德祥戏院，便热情地上前跟侯班主打招呼，还询问道“三哥”金啸天什么时候到，许久未见，对五庆班的“工友”们甚是想念，对戏台更是生出几分热情与期待。而就在此时，一旁的戏院吴经理听见凤小桐提起金啸天，便使起油腔滑调强势插话，一个劲地猛吹金啸天。然而如此夸张的单向吹捧听得凤小桐直接来气，醒悟过来眼前也是一位名角儿的吴经理连忙赔不是，只见他的三寸不烂之舌配上“能屈能伸”的身板子连鞠三躬，真是活脱脱一个“不倒翁”，点头哈腰都轻松。看破世俗的凤小桐不为所动，他不慌不乱地上楼，回房用心备戏。看着愣在原地的吴经理，侯班主还“补刀”一嘴：“这是好伺候的！”这场角色之间话中有话的妙趣过招，呈现了一出三位演员各有包袱，喜剧张力拉满的好戏！ 而在戏外，余少群则表示，自己与陈佩斯导演认真讨论过关于凤小桐的设定，他认为凤小桐是有点小脾气的，他有时候会很敏感、很执着，而这些情绪正源自于他对戏曲行业的深耕，使他养成了一种“戏比天大”的职业精神，希望自己对演好戏的努力与坚持，也能被别人认可。同时，与他共演这场戏的“搭子”杨皓宇也表示，一心只想把座儿卖出去的吴经理，却在凤小桐身上看到了不一样的执着，嬉笑中铸就了深刻。既是演员又是导演的陈佩斯则都对二人给予了极高的评价：“都是非常优秀的演员，抢都抢不到手，还好千方百计总算把这群精英凑到一块了！”电影《戏台》戏里戏外对艺术的这份真挚，忍不住让人想给上五星好评！ 余少群“戏比命大”获观众好评 杨皓宇颜艺拉满自带表情包 作为暑期档集情怀与巧思于一身的优质喜剧，电影《戏台》自上映以来，口碑持续发酵，不仅好评的角度百花齐放，更有二刷、三刷的观众称每次看完都能领悟到新的门道。影片中，陈佩斯饰演的侯班主自带老戏骨的稳劲，有网友这样评价：“不必多说，还是那个一流的喜剧大师。”杨皓宇饰演的吴经理同样出彩，将旧社会市井小人物刻画得入木三分，甚至有观众调侃“吴经理演不了戏曲可以去演变脸，笑脸哭脸秒切换，颜艺拉满每帧都能当表情包”。而余少群饰演的凤小桐更是成为观众热议焦点，有观众说他将男旦的俊美与艺术家的傲骨融为一体，实力诠释“戏比命大”的超绝人设！ 不仅如此，主创们给予《戏台》的每一份心血，观众们都看在眼里品在心里，其中，有一句评论显得特别真挚“终于吃了顿好的，这么多好演员配好戏一台，就像一壶醇香酿酒”。观众对于电影《戏台》的认可，恰恰是主创们用心打磨的最好回馈，这杯满是诚意的银幕佳酿，正以戏里戏外的真挚，让观众在欢笑与感动中，品到好作品最本真的滋味。电影《戏台》正在高分热映中，这壶好酒给您倒上了，期待观众走进影院品味一番！ 电影《戏台》由北京欢十喜文化传媒有限公司、欢喜传媒集团有限公司、上海淘票票影视文化有限公司、长影集团有限责任公司 、北京欢喜首映文化有限公司、弘道影业（无锡）有限公司、欢欢喜喜（天津）文化投资有限公司、上海瀚纳影视文化传媒有限公司、北京大道文化节目制作有限公司、上海猫眼影业有限公司、亿伽亿（上海）文化传媒有限公司出品，北京景合文化传媒有限公司、阿那亚影业（北京）有限公司、上海西嘻影视文化传媒有限公司、北京团圆影业有限公司、北京高兴文化传媒有限公司、台州欢喜文化投资有限公司联合出品，目前影片正在热映。

今日，黑色犯罪电影《绑架毛乎乎》正式官宣定档8月11日全国上映，并同步释出定档预告及海报。影片由王一淳执导，姜武、闫妮、曾美慧孜、张博鑫主演，讲述一场因“保姆密谋绑架雇主儿子”而引发的失控犯罪迷局。定档预告中，疯狂与悬疑交织，三位主演的极致演技碰撞出令人震撼的火花，一场关于谎言、背叛与黑色幽默的都市大逃杀即将上演！ 图片1.jpg 定档海报暗藏玄机 三人对峙引爆悬念 电影发布的定档海报中，三人状态暗藏汹涌：任胜利（姜武 饰）居高临下，狠戾目光似要冲破屏幕；雇主孙心如（闫妮 饰）满脸错愕间藏着恐惧，早已失去精英的体面；保姆石俊霞（曾美慧孜 饰）则静立如蛰伏的毒蛇，冷静中透着胜券在握的坚定。三人以三角之势被框在三个独立电视屏中，他们的视线在虚拟空间里交锋、撕扯，让这场对峙更添 “密谋对抗” 的诡谲张力，而绑匪牵着毛乎乎（张博鑫 饰）站在这片叠起来的电视墙前，不同的空间似乎暗喻他们身处不同的世界。电视墙上若隐若现的雪花噪点，则像正在崩溃的裂痕，预示着这场看似天衣无缝的绑架计划，早已埋下失控的引线。 图片2.jpg 失控绑架案失控发酵 全员恶人上演高能博弈 影片围绕一场离奇的“保姆绑架案”展开：高智商保姆石俊霞（曾美慧孜 饰）为报复刻薄雇主孙心如（闫妮 饰），联合旧情人任胜利（姜武 饰）策划绑架其儿子“毛乎乎”。然而，这场看似精密的犯罪计划，却因绑匪的“业余操作”和意外频发彻底跑偏，离奇与暴力不断升级，最终演变成一场全员失控的疯狂迷局。定档预告中，三位主演的表演张力十足：闫妮颠覆形象，将“虎妈”孙心如的窒息式育儿与歇斯底里演绎到极致；与曾美慧孜上演“疯女人互扯头花”的精彩对决，姜武则贡献了“恋爱脑绑匪”的黑色幽默，笑料与危机并存。 图片3.jpg 金牌班底保驾护航 黑色幽默直击社会痛点 影片导演王一淳曾凭处女作《黑处有什么》斩获FIRST青年影展最佳导演奖，此次她以独特的女性视角，将黑色犯罪拍出“日常生活中的暗流涌动”。姜武、闫妮、曾美慧孜三位实力派演员同台飙戏，更让影片成为暑期档演技盛宴。《绑架毛乎乎》并非传统悬疑片，而是通过一场失控绑架案，剖开现代社会的病态切面。闫妮代表“精英焦虑”，用育儿PUA掩盖功利心；曾美慧孜是被侮辱的“底层疯批”，诬告、教唆犯罪只为报复世界；姜武则是“反英雄式绑匪”，难逃命运嘲弄。这场由谎言点燃的绑架风暴，最终将如何收场？是全员覆灭，还是意外救赎？8月11日，走进影院，看姜武、闫妮、曾美慧孜如何用犯罪演绎人间荒唐！ 图片4.jpg 电影《绑架毛乎乎》由王一淳担任导演及编剧，姜武、闫妮、曾美慧孜、张博鑫领衔主演，仁龙联合主演，林家川、陈韦欣、桑平、李增辉特别出演。影片由河南静深影业有限公司出品，北京光影流动影视传媒有限公司、阿那亚影视文化有限公司、北京锐艺多吉文化传播有限公司、北京猜计划影视有限公司联合出品，影片将于8月11日全国上映，敬请期待。

今日，电影《猫和老鼠：星盘奇缘》正式发布终极预告和终极海报，将汤姆和杰瑞的东方冒险推向全新巅峰。这对欢喜冤家意外触发神秘罗盘，坠入瑰丽而新鲜的古代东方世界，骑凤仙人及其率领屋脊兽天团误将汤姆奉为“天庭救兵”，而反派海硕鼠领导的军团欲压境抢夺星盘，终极大战一触即发！作为暑期档合家欢首选，电影此次不仅在视觉风格上融合奇幻与东方元素，更在故事结构上全面升级，在全国多地提前观影活动中，观众盛赞“终于有一部全家都能看的电影了”“童年白月光回归”。影片将于8月2日全国上映，为全年龄观众奉上一场视觉与欢乐的双重盛宴。 猫鼠穿越时空解码东方奇境 神秘星盘引发终极之战 终极预告中，汤姆和杰瑞因误触展览厅内的神秘罗盘，被强大能量送往神秘的东方奇境。刚刚落地，他们便与一众性格鲜明的新朋友意外交锋。一脸虔诚的骑凤仙人、憨态可掬的屋脊兽们因看到汤姆胸前的星斗罗盘，误将其认作“天外来仙”，不仅礼遇有加，还主动邀请汤姆“视察”。而身旁的杰瑞，则依然延续他一贯的敏捷与聪明，不断整蛊汤姆，熟悉的“互坑+追逃”模式在全新东方奇境下再度上演。当汤姆杰瑞逐步习惯这片东方土地时，危机悄然逼近。神秘反派海硕鼠现身，试图抢夺拥有巨大能量的星斗罗盘，率领硕鼠军团大举压境。在新朋友的带领下，汤姆杰瑞踏上一段既热血又好笑的“守护星盘”之旅。 今日同步发布的终极海报中，汤姆与杰瑞以十分有爱的互动姿态欢乐出镜，汤姆张开双臂，手中悬挂星斗罗盘，杰瑞稳稳坐在它的头顶，带着招牌式的自信笑容，两人默契值满分，组合出熟悉又亲切的“命定搭档”造型。而他们身后的天空中，一道亮光透过天际倾泻而出，仿佛撕开时空，揭示出一场跨越现实与幻想的神秘冒险已然开启。海报巧妙融入东方元素的奇幻想象，猫鼠身后祥瑞白云化作飞檐楼阁，点缀其间的是众多身姿灵动的新朋友角色，构建出如梦似幻的异世界图景。远处热闹街市和恢宏建筑层层铺展，将猫鼠的穿越之地构建得真实而梦幻，古韵盎然的东方世界轮廓逐渐显现，为这场奇遇之旅添上一抹厚重的文化底色。 笑声同频的亲子时光赢观众好评 纯正合家欢唤醒几代人欢乐回忆 电影《猫和老鼠：星盘奇缘》已在全国多地开启“电影嘉年华”提前观影活动，影片也收获了不俗口碑。影院变身“笑声共鸣场”，无论是孩子看到杰瑞“整蛊成功”时的拍手叫好，还是成年人重温童年回忆时的会心一笑，全家都在观影过程中找到属于自己的那份纯粹快乐。粉丝盛赞“从头笑到尾，猫和老鼠终于又回来了”，“是孩子的童年第一部动画电影，也是大人的童年白月光”，不少提前观影的家长表示：“没想到片中有这么多传统文化细节，带娃来看值了”“终于有一部全家都能看的电影，不用陪娃在影院睡觉了”。而许多年轻观众也直言：“久违地在影院大笑”“真的就像小时候放学回家一边写作业一边听电视机里汤姆的惨叫声”，现场观影欢乐氛围感拉满，成就暑期最温暖的影院回忆。 从童年电视机前的放学时光，到如今带娃走进影院的家庭活动，《猫和老鼠》早已成为几代人共同的情感符号。电影《猫和老鼠：星盘奇缘》延续了85年不变的欢乐灵魂——汤姆杰瑞“打闹不离弃”的羁绊、快节奏肢体笑料唤醒几代人的童年情怀。同时，注入深度叙事，东方世界观全面升级，骑凤仙人、屋脊兽等角色脱胎自中国传统神话，与猫鼠碰撞出“落魄神仙欢乐多”的喜剧火花；反派海硕鼠的登场，让冒险不止于逗趣，更关乎成长与守护。影片作为暑期唯一一部国际经典IP周年纪念之作、兼具视觉奇观与情感共鸣的动画电影，承载着今夏最独特的合家欢魅力——孩子享受新奇冒险，在笑声中接受传统文化表达，成人重温DNA里的欢笑。目前影片火热预售中，童年记忆里的每一个“追逃细节”在大银幕上被放大，汤姆的“追击脑”与杰瑞的“捣蛋魂”轮番上演，暑期档唯一一部“全龄段放心选”的动画电影，适合一家大小共同观赏。 电影《猫和老鼠：星盘奇缘》由中国电影股份有限公司、华纳兄弟 （F.E.）公司出品，五洲电影发行有限公司发行。预售进行中，8月2日，和全家人一起走进影院，与汤姆杰瑞并肩迎战终极对决，让笑声和勇气填满你的盛夏！

由徐克执导，张曼玉、王祖贤、赵文卓、吴兴国领衔主演的奇幻爱情电影《青蛇》，将于8月23日全国上映。影片自1993年首映以来，便在华语影史中留下浓墨重彩的一笔，张曼玉与王祖贤两位女神级演员在徐克的极致东方美学中，将“人妖殊途”的禁忌情感注入暧昧与灵性，至今仍为无数观众所回味。 定档海报 (2) (1).jpg 时隔32年，这部代表华语电影美学巅峰之作，将于8月23日以4K大银幕加长版全新上映，为新老观众再现那场“欲望、执念与宿命”的视听奇观。 剧照1 (4) (1).jpg 张曼玉王祖贤神颜对望 魅惑纯真人蛇难辨 影片中青白二蛇分别由张曼玉和王祖贤饰演，两位女演员在颜值与状态上的巅峰交汇，为影片留下了极具标志性的经典形象。在徐克水墨画般的镜头语言下，青白二蛇不仅呈现出魅惑纯真的人妖交融状态，更在彼此之间编织出一层超越伦理的暧昧张力，表达出了“女性互为镜像”的情感复杂性，其间的欲望、悸动与不安，持续激发后代观众的想象与解读。 剧照2 (4) (1).jpg 配角方面，由赵文卓饰演的法海、吴兴国饰演的许仙亦成为当年银幕上极具风格化的“反类型”角色代表，高僧破戒、凡人沉沦，整部影片不仅完成了对传统神话的解构，也将哲学层面的思辨安插于角色冲突之间，达成了形式与主题的统一。 剧照3 (4).jpg 光影重燃情劫未熄 华语影史必看的美学奇片 《青蛇》剧情脱胎于家喻户晓的《白蛇传》，不仅是一个关于“人妖殊途”的传奇神话，更是抛给每个凡人关于“如何面对欲望与执念”的命题。导演徐克集结了著名配乐雷颂德、黄霑和美术指导张叔平等一线金牌阵容，以独特的东方幻想，将女性情感、宗教探讨与视觉冲击融合一体，成就了这部被海内外影评人不断解构与传颂的奇片，造就出华语影史上的高级奇幻寓言。 剧照4 (4).jpg 影片获得第13届香港电影金像奖3项提名，入选豆瓣电影top250，近60万影迷为影片打出8.6的高分，“先锋”“寓言”“惊世骇俗”成高频评价词汇，成为一代代观众必看的华语经典。 4K修复焕新升级 观影体验全新升级 《青蛇》自上映至今已有32年，受限于时代条件和技术瓶颈，原版视觉呈现已显粗糙，如关键情节小青变身巨蛇的镜头，只能通过橡胶实物搭建，落后于当今观众的观影审美。 对此，《青蛇》出品人吴思远确认，本次上映的4K修复版有重要意义，耗资数百万元重新为电影中蛇的特技、声效、及画面颜色进行修复，“希望可以让观众重新认识和感受这部影片的魅力，现在再看依然觉得好看和能够有新的收获。”得益于全新数字技术，影片的视听体验也将大幅度升级，包括青白二蛇初显人形、屋顶雨夜缠斗等关键场景中，蛇尾的自然摆动、肌理的精细还原，皆呈现出更高水准的质感与灵动性。 本次《青蛇》全新上映，不仅满足了广大影迷“大银幕首刷”和“4K修复”的刚性需求，也为当下暑期档提供了一个完全不同的“奇幻解压出口”。8月23日，青白二蛇银幕重逢，呼朋引伴，和有情人做快乐事。 电影《青蛇》由上海电影（集团）有限公司、上海电影制片厂、思远影业公司出品，电影工作室有限公司制作，北京国影纵横电影发行有限公司发行，上海电影股份有限公司联合发行。

电影《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》正在全国影院热映！影片承接《喜羊羊与灰太狼》系列超高口碑TV版“异国系列”世界观，由原班导演组合陈辉衍、梁嘉琪执导，编剧吴潮威，黄伟明总监制，黄晓雪监制，金牌团队倾力打造。影片讲述羊村守护者收到“光之大陆”的紧急求救，毅然踏上危机四伏的异国营救之路。面对未知的阴谋与强敌，以及伙伴灰太狼意外变小、全员失去奇力的重重困境，羊狼们拨开迷雾、重见光明的征程，不仅是一场视觉奇观盛宴，更是一次关于勇气、友谊、责任与团结的深刻成长教育。 1.jpg 危机突至，挺身而出的勇敢担当 当承载希望的光之大陆被黑暗笼罩，守护者们明知前路艰险，依然选择挺身而出，这份挺身而出的担当照亮了冒险的起点。然而，旅途的挑战远超想象。神秘敌人设下陷阱，守护者们力量尽失——灰太狼意外缩成“宝宝”形态，羊羊们集体“猫化”。形态剧变、力量消失、强敌环伺，守护者们一度陷入迷茫。但影片最动人的部分，恰恰在于他们身处绝境却永不放弃的坚持。这份百折不挠的精神，是贯穿他们冒险始终的核心力量。 2.jpg 迷雾重重陷困境，信任铸就破局基石 在重重困境中，守护者们患难与共的深厚情谊成为了最坚实的依靠。当“宝宝版”灰太狼因力量尽失而自责，认为自己成了队伍的拖累时，是伙伴们的理解与鼓励支撑着他。影片中温暖人心的一幕，是羊羊们毫不犹豫地将自身珍贵的奇力注入象征情谊的友谊徽章，传递给灰太狼。这枚徽章不仅承载着力量，更承载着伙伴间无条件的信任与托付。这份彼此扶持的坚定情谊，迸发出与黑暗抗衡的强大能量，成为了扭转战局的关键。新角色如开朗正义的小青与父亲大蓝，他们之间“刀子嘴豆腐心”的亲情互动，以及在危难时刻并肩作战的默契，也为影片中的“情谊”增添了丰富的色彩，展现了不同形式的陪伴与支持。 3.jpg 萌态激发新潜能，所有人团结协作照亮破晓 “猫化”看似削弱了力量，却意外成为守护者们发掘内在潜能的契机。在萌态外表下，他们展现出全新的适应力与战斗智慧。这种面对挫折积极应变、不断寻找新方法的精神，让他们在看似削弱的状态下，焕发出新的生机与力量。影片不仅关注主角团的成长，也细腻描绘了光之村村民们的转变。曾经依赖永恒骑士保护的村民们，最终勇敢地站了出来。即使力量微小，他们也在决战的关键时刻贡献了自己的一份光热。这微光汇聚的力量，生动诠释了“每个人都是主角”的理念，展现了平凡个体在集体中的价值与成长。而新角色小光从依赖师父、怀疑自我，到最终勇敢担起责任、坦然面对离别的成长弧线，则是对接受挑战、学会担当这一成长课题的描绘。 4.jpg 电影《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》巧妙融合紧张刺激的冒险、轻松爆笑的桥段与温暖动人的情感内核。影片通过守护者们的并肩作战与共同成长，向观众传递积极向上的价值观：真正的强大源于内心的勇气、伙伴间的信任和集体的团结。无论是重温童年的大朋友，还是初识守护者的小朋友，都能在影院中收获欢乐、感动与成长的启示。这个夏天，与家人朋友一同走进影院，加入守护者们的新征途，在光之大陆的奇幻冒险中，感受信任的温度，见证勇气的光芒，体会团结的力量，共同迎接破晓的到来！ 6.jpg 5.jpg 电影《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》由广州奥飞动漫文化传播有限公司、广东原创动力文化传播有限公司、五洲电影发行有限公司、广东明星创意动画有限公司、奥飞影业（上海）有限公司出品，影片正在火热上映中。

“江湖武汉，嘴狠心善。”关于武汉人的故事，你听过几个？以武汉人为主角的电影，你看过几部？ 8月22日，一部名为《再见，坏蛋》的电影将在全国上映。今日，影片发布了“鄂人当道”定档预告及定档海报。作为湖北省、武汉市重点扶持的都市温情题材电影，电影《再见，坏蛋》以武汉“汉味里份文化”为核心叙事基底，通过市井烟火中的温情大爱的故事，讲述了武汉人“刀子嘴豆腐心”的江湖义气与城市温度，也展现武汉作为“英雄之城、大爱之城”的人文内核。 老子信了你的邪！“全员鄂人”的故事火爆又温暖 电影《再见，坏蛋》的故事发生在武汉一条名为“幸福里”的街区里，这里住着一群有脾气又有义气的人。其中有凶神恶煞的大武（陈明昊 饰），美丽温柔的宝儿姐（陶慧 饰），憨厚的公交司机和心直口快的包租公。有一天，靠卖盒饭维持生计的沈念三（王宁 饰）带着儿子豆豆（陈宇喆 饰）搬到了这里。当“幸福里”的人得知沈念三遭遇意外无法再照顾儿子豆豆时，在大武的“胁迫”下，一个为豆豆量身定制的全新计划在“幸福里”悄然展开…… 说到武汉人的“暴脾气”，可以说是尽人皆知。经常有网友调侃武汉是个“全员鄂人”的城市，因为武汉人日常说话看似不客气，实际上人人都是“心软的神”，当看到有人需要帮助的时候，每个武汉人都会毫不犹豫地伸出援手。所以，虽然片名有“坏蛋”，但电影中出现的“鄂人”其实都心怀善意，这一点从此次发布的海报和预告中就能看出端倪：陈明昊饰演的大武看似满嘴跑火车，背后却藏着不为人知的心意，而海报上那句“老子信了你的邪”，结合大武昂首阔步的架势，也展现出了武汉人的江湖气。在他的带领下，“幸福里”的街坊们一起做了怎样的一件大事？8月22日去影院便能一探究竟！ 置景有味道：武汉的“里份文化”超有电影感 每个城市都有形成于特定历史时期的民居建筑，北京有胡同，上海有弄堂，武汉则有“里份”。作为武汉独特的民居建筑，里份（又作里分）蕴藏着独特的地域文化，承载武汉百年历史的同时，亦是城市魅力不可或缺的一部分。到今天，武汉的里份已经成为当下不少追求诗和远方的年轻人心中的筑梦天堂。既有浓郁的烟火气息，又有浪漫的文艺氛围和电影感。 关于“里份文化”的特质，在电影《再见，坏蛋》中也有所体现。电影中的故事发生在一个叫“幸福里”的街道上，街坊邻居彼此熟识且互相关照，每天都能听见热火朝天的吆喝声和吵架声。武汉里份的氛围，打破了现实生活中人们生活在高楼大厦中近在咫尺却素不相识的壁垒，展现出浓浓的人间烟火气。以大武为代表的“幸福里”居民，豪爽中带着洒脱，热情里又透着随性，虽然偶有争执和矛盾，但依然保持着善良的底色和仗义的性格。这是属于武汉人的江湖气，而从中也能感受到中国人的精气神。 影片的编剧和导演俞钟此前曾拍摄了电视剧《寇老西儿》和电影《我的兄弟姐妹》，是地道的湖北人，对于湖北人豪爽又仗义的性格也是再了解不过。此番拍摄武汉人自己的故事，俞钟导演也是将自己对于家乡人民的了解和情感都倾注其中，而由他创作的这个故事也成功地打动了同样有着侠义性格的吴京。吴京在看过影片后毫不犹豫地成为出品人，一起为推动武汉电影贡献一份力量。 电影《再见，坏蛋》由武汉好只大马猴影业有限公司、北京登峰国际文化传播有限公司、嘲风影业（北京）有限责任公司、湖北文化产业发展投资有限公司出品，北京金城国际文化传播有限公司、北京乐豆世纪影业集团有限公司联合出品。俞钟编剧、导演，赵毅、刘开珞任制片人，陈明昊领衔主演，陈宇喆、陶慧领衔主演，王宁、周晓鸥特别出演，张博、菅纫姿、马艳丽特别友情出演，将于8月22日在全国正式上映，敬请期待！

7月29日，喜剧动画电影《浪浪山小妖怪》发布主题曲《重如尘埃》MV，歌曲由新生代实力歌手黄子弘凡倾情演唱。在黄子弘凡清澈而富有感染力的歌声里，观众们看到小猪妖和同伴们取经路上的欢乐与心酸、勇敢与彷徨，MV提前拉开了取经故事的序幕。 电影将于8月2日登陆全国院线，预售已开启，7月29日至8月1日，全国49城限时点映。 《重如尘埃》唱响小妖心声 草根取经团踏上“英雄”成长路 作为《中国奇谭》首部动画电影，《浪浪山小妖怪》由动画短片《小妖怪的夏天》原班主创倾情打造，延续短片同一世界观，在“平行时空”下开辟全新故事线——小猪妖与蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪组成“草根取经团”，踏上西行取经路。相较于经典西游故事，小队里的四位成员性格设定颇具反差感。小猪妖作为取经小队的拼团发起人，是督促队友不断进步的主心骨；蛤蟆精披上袈裟成为唐僧，却在保守与追梦中摇摆不定；黄鼠狼精明明扮演的是沙僧，话唠的特质却在取经团里刷足了存在感；小哭包猩猩怪身材魁梧、内心敏感，硬着头皮充当齐天大圣。 这样一支草根取经团，该如何应对前路的重重挑战，又将书写怎样的新西游故事？他们的心路历程与精神内核，在主题曲《重如尘埃》的MV中得到了淋漓尽致的展现。主题曲《重如尘埃》MV以歌词“山高水远道长，一路踉踉跄跄”开场，展现了他们一路被误解、嘲笑的经历，也记录下每一次选择中逐渐坚定的内心独白。他们立志为民除害，高举“盖世英雄”旗帜，他们也有被驱逐、咒骂“骗子”的心酸。一句“是妖是怪又怎样，抬起头浩浩荡荡”唱出了他们的不甘与醒悟：“为什么他们能取经，我们不能？这回不假装他们，就自己去。”这段旅程是取经之旅，也是自我探索与成长的道路，他们在抉择中更勇敢、更坚定、更靠近那个想要成为的自己，“要是见死不救，取经又有何用”。MV结尾的大战场面更是将故事气氛推向高潮，也令观众愈发期待他们会有怎样的蜕变。 此外，MV中小猪妖妈妈反复叮嘱“多喝水”，含泪目送儿子踏上征程，这些亲情的细节呈现为热血故事增添了一抹温情与真挚。 暑期合家欢首选！孩子笑泪交织 成人照见自己 从经典中取材，又基于原典视角创新，《浪浪山小妖怪》以“小妖怪”们的视角解构经典西游故事，诠释了新时代语境下的凡人故事。他们不是盖世英雄，却也怀揣热忱与信念，旅途上重寻自我、迎来蜕变，以全新的视角对经典的精神内核进行新时代释义——“籍籍无名也有光”，每个人都可以活成自己的“大圣”。 第一批观众直言电影“好笑又感动”，让他们“看到了自己现实中的样子”“希望能像小猪妖一样坚持到底”。孩子们也表示喜欢这个好笑又充满力量的故事，被小妖怪们的精神感染：“小猪妖被打得那么惨，但他还是很勇敢地要为民除害”。 影片赋予经典题材新的诠释，有笑有泪有温情，引起了跨越代际的情感共鸣与精神鼓舞，成为暑期合家欢观影首选。 电影《浪浪山小妖怪》由王隽担任总出品人，陈廖宇担任监制及艺术总监，於水导演，於水、刘佳联合编剧，王隽、李早担任总制片人，崔威总策划，由上海美术电影制片厂有限公司、上影元（上海）文化科技发展有限公司、上海小苜标影视文化传媒有限公司、上海猫眼影业有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、华夏电影发行有限责任公司共同出品。 电影《浪浪山小妖怪》将于8月2日登陆全国院线，现已开启预售，7月29日-8月1日49城限时点映进行中！

电影《南京照相馆》今日发布“最后的全家福”正片片段，照相馆中众人在生离死别之际合影，在等待慢门的20秒内齐声吟唱童谣，唱出他们对南京故土的眷恋和不舍，引发无数观众潸然泪下。影片全国路演正在进行中，从同样承载厚重历史的东北出发，沈阳和大连观众深受触动好评不断，上海观众亦延续这份情感共鸣。影片上映后票房连续大幅逆跌，累计观影人次超1400万。电影由傅若清任总监制，申奥导演，刘昊然、王传君、高叶、王骁领衔主演，周游特别出演，杨恩又、原岛大地主演，王真儿友情主演，全国院线热映中！ 最后的全家福留存战火下的希望 南京童谣感动全民戳泪点 电影《南京照相馆》视角独特，将南京大屠杀这段沉重历史从一家小小照相馆展开，当众人终于得到两张保命“通行证”，他们将活下去的机会给了母亲和孩子。自此一别不知何时重逢，暴虐横行恐将生死难测。刘昊然饰演的阿昌提议大家一起合照，高叶饰演的毓秀一句“笑一笑啊”戳中泪点，他们以笑容对抗黑暗，即便面临死亡，也要留下希望的模样。这第一张也是最后一张全家福，把照相馆众人无数未说出口的话都定格在影像当中，大人们眉宇间刻满离别愁绪，只有小女孩金婉仪的笑容依旧，以极强烈的对比让人更珍惜这离别前的一刻温情。这一幕情感张力极强，观众评价“镜头和表演都很克制，可我却克制不住眼泪”“为数不多的温情场面让人哭到背过气去”。 合影时众人一起吟唱的“城门城门几丈高，三十六丈高……”是南京人耳熟能详的童谣。冲洗胶卷照片需要对显影时间有着精准把握，老师傅便用唱诵固定遍数的童谣计时，童谣的旋律节奏与呼吸配合严格，成为暗房工作的计时器。这个艺术载体的实现来自影片多位主创的智慧碰撞，作为南京人的演员王骁提出用童谣计时，同为南京人的演员周游与编剧不谋而合推举了这首童谣。此曲歌词也很特别，与雨花门、中山门、中华门等南京地标紧密关联，最质朴的乡音承载最沉重的民族记忆，引发观众集体泪崩，有观众称“瞬间想到长江边尸横遍野，城门成了生死门的画面”“越听越心碎”。 路演首站抵达同样刻满历史印记的沈阳 大连上海两地观众共情互动暖人心 电影《南京照相馆》全国路演正在进行中，前两站来到同样承载厚重历史的东北。现场观众提问为何路演第一站选择沈阳，导演申奥表示从九一八事变起，中国人民的抗战就已经开始了，这段记忆需要我们共同去铭记。一位沈阳姑娘为主创送上精心挑选的花束，感谢主创们带来这么好的作品。导演申奥回应影片是否适合孩子观看时，引用网友评论表示“这部电影会一直存在，等待他们来感受”。王传君坦言最初接到“汉奸”角色时有过犹豫，但导演整理的历史资料让他意识到作为演员有责任将这段历史呈现给更多人。高叶看到自己与胡蝶合成的胶片照时感慨万千，联想到和平年代追逐电影梦的幸运，更提醒自己要珍惜当下。杨恩又为金婉仪没有机会看到祖国大好河山而难过，她希望同龄人要记住这段历史，珍惜当下来之不易的和平生活。 路演大连站，一位8岁女孩的妈妈因担心尺度问题没带孩子观看，但发现影片处理得十分克制，自己也被深深触动，决定带女儿二刷电影。一位高中生观众表示，影片让他学到了很多教科书以外的历史知识，尤其对“寸土不让”的民族气节感触颇深。回顾影片宣传活动的一路历程，申奥导演分享最触动的画面，是在窗前眺望每个城市都建设得这么好，大好河山让人心生自豪。高叶觉得这次路演带给她的感受与以往十分不同，严肃深刻的思想交流让她获益良多。杨恩又最难忘的是在南京仰望天空看到的云朵，她相信如果先辈们看到如今国家昌盛一定很开心。 路演上海站，观众与主创的交流温情又深刻。脱口秀演员徐志胜来到现场观影，表示看完电影后走出影院倍感美好。海军上海基地文工团退伍二十年的文艺兵携三代家人观影后，直言心情久久难平，呼吁铭记先辈贡献、让历史记忆代代传承。主创们积极分享拍摄感受与创作心得，申奥导演在路演现场还向观众们推荐了暑期档其他优秀影片，希望电影人携手创作更好的作品，吸引观众重回影院。一位小朋友提问 “阿昌为什么在着火后不跑”，刘昊然解释，和平年代的我们习惯了用 “跑” 解决问题，但在那场浩劫中，他们早已无处可逃。相信这个问题会让 “国家” 的意义在孩子心中扎根。王传君回应走出角色情绪的过程，起初面对观众时有被审判的感受，如今看到越来越多的观众走进影院记住这段历史，让他心中只有“真好啊”三个字，也慢慢走出了戏里的情绪。高叶为能够参与这样的作品感到荣幸，表示要珍惜和平，珍惜当下。杨恩又也以 “居安思危” 传递了少年对历史的铭记。 电影《南京照相馆》由中影（无锡）电影制片有限公司、北京上狮文化集团有限公司、裕野（上海）文化传媒有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、幸福蓝海影视文化集团股份有限公司、坏猴子（上海）文化传播有限公司、浙江横店影业有限公司、万达影视传媒有限公司、上海电影（集团）有限公司出品。江苏省电影集团有限公司、霍尔果斯联瑞影业有限公司、东阳伯乐影视服务有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、阿那亚影业（北京）有限公司、昆山市周庄双桥电影制片有限公司、上海西嘻影视文化传媒有限公司、霍尔果斯不好意思影视文化有限公司、北京景合文化传媒有限公司、青年电影制片厂有限公司、伴山（上海）文化传媒有限公司、臻心实意文化（北京）有限公司、青岛伊乐影业有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司、无锡叁乘叁影业有限公司、北京锦橙文化传媒有限公司、上海华人影业有限公司联合出品。中影集团董事长傅若清任总监制，申奥导演，刘昊然、王传君、高叶、王骁领衔主演，周游特别出演，杨恩又、原岛大地主演，王真儿友情主演，全国院线热映中！

7月28日，喜剧动画电影《浪浪山小妖怪》全新发布终极预告和海报。预告开篇便悬念迭起：由小猪妖、蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪四只无名小妖组成的“草根取经团”历经艰险，终于来到西天参拜如来佛祖？取经路上，他们胸怀壮志启程，却屡遭挫败，陷入自我怀疑，最后又在绝境中觉醒反击、破釜沉舟，勇敢地做出自己的“妖”生抉择。 终极海报以中国水墨风格勾勒晕染出一幅壮丽的取经画卷：层峦叠嶂之下，四只小妖怪跋山涉川，山川之上大量细节、暗藏玄机，其中的故事令人期待。电影将于8月2日全国上映，现已全面开启预售及多城特别放映活动。 草根小妖取经难 西行路上探寻梦想真义 不同于此前充满荒诞与喜剧元素的预告内容，全新终极预告回归对影片核心主题的思考：四只不起眼的草根小妖，要如何应对一路的艰难险阻，西天取经究竟是梦想还是妄想？ 从终极预告来看，小妖怪们带着憧憬出发西行，一路上却遇到各式各样比他们强大的妖怪，曾经的“雄心壮志”也被无情的戳穿、践踏：你们也配取经？小妖怪们在一声声质疑中动摇，到底是该接受作为小妖怪的命运，跟着大王混，还是回到浪浪山，又或是绕开眼前的困难继续前行，取经到底是为了什么？终极预告并未直接给出答案，而是以小猪妖一句“如果见死不救，取经又有何用”，预示了主角们的醒悟与直面强敌的奋勇。他们将何去何从？最终答案将在大银幕揭晓。 终极海报则释放出丰富的人物及场景信息。“草根取经团”坚定地向如来佛祖前行，背后漫山云雾，可以看见熟悉的大王洞、猪妈妈和乌鸦怪，以及将在电影中出场的老和尚、老鼠精等一众新角色错落其中，共同编织出取经路上的冒险与奇遇。 填补西游故事“缝隙” 以国风笔触续写小人物史诗 作为《中国奇谭》首部动画电影，《浪浪山小妖怪》由动画短片《小妖怪的夏天》原班主创打造，延续短片同一世界观框架，在“平行时空”下开辟全新故事。电影与短片同步开发，灵感来源于西游故事中那些从未被详细书写过的小妖怪，通过“底层小妖假扮英雄”的设定，构建起宏大、丰满又奇幻的“浪浪山”世界。 身份虽假，但取经之心却真。严肃的目标与荒诞的旅程碰撞出独特的喜剧效果之外，影片以不同于传统英雄故事的“小人物”视角，鲜活真实的人物设计和剧情逻辑，讲述了一个更具普世性和代入感的全新西游故事，与全年龄观众建立情感共鸣。 为了在大银幕上呈现这个植根于中国传统文化、又充满奇幻想象的“浪浪山”世界，影片汇集了一支超600人的制作团队，精细制作超1800组镜头，打磨2000多张场景图，创造性地将中国传统绘画的笔墨意境与电影镜头的光影空间感完美融合，让水墨氤氲的山川云气在银幕上舒展留白，工笔勾勒的精细角色在光影间跃然生动，每一帧都是极具东方美学意蕴的流动画卷。 取经团开启线下西行 预热暑期合家欢观影潮 电影《浪浪山小妖怪》未映，“草根取经团”已率先开启线下西行之旅，小猪妖、蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪人偶从东向西出发，一路“化缘”，打卡常州、苏州、杭州、武汉、长沙等城市热门地标，现身各大点映影院现场，引发观众热情围观，小妖怪们人气爆棚。 伴随全国多城、多影院特别放映的开展，电影《浪浪山小妖怪》收获良好反响，口碑持续升温，大V推荐度高达100%。观众表示影片题材新颖、故事流畅，“非常适合一家人去看”，“笑中带泪”，“仿佛在小妖怪身上看到了自己的影子，看完回味了很久”，还有观众被国风美学惊艳，表示“熟悉的上美影又回来了”。对孩子而言，全片笑点密集，小妖怪性格形象可爱，故事传达的朴实细腻的亲情、友情令人动容；对于成年人而言，电影“平凡英雄”的视角，对现实困境的深刻隐喻以及取经路上对自我价值的思考与抉择，引发观众强烈的情感共鸣，8月2日，让我们跟随这群“无名小妖”的足迹，在笑声与泪水中见证平凡生命的闪耀时刻。 电影《浪浪山小妖怪》由王隽担任总出品人，陈廖宇担任监制及艺术总监，於水导演，於水、刘佳联合编剧，王隽、李早担任总制片人，崔威总策划，由上海美术电影制片厂有限公司、上影元（上海）文化科技发展有限公司、上海小苜标影视文化传媒有限公司、上海猫眼影业有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、华夏电影发行有限责任公司共同出品。 电影《浪浪山小妖怪》将于8月2日登陆全国院线，现已开启预售，7月28日至8月1日49城限时点映开启。