今日，由郑大圣执导，张琪、贺子壮编剧，袁弘、李妍锡领衔主演，邵峰、谢承颖、李晓川、黄龄、徐祥、张羽霖主演的电影《密档》发布石库门群像主海报，勾勒1942年上海沦陷时期的时代侧影，带领观众走进那段藏在市井烟火背后、无名者以身赴险守护“一号机密”的往事。 电影《密档》石库门群像主海报.jpg 石库门群像主海报以上海沦陷时期小沙渡路52号石库门建筑作为视觉主体。海报采用建筑纵向剖开的艺术化构图，充分凸显石库门独有的空间特质：多层居室纵横嵌套，各家屋舍紧密相依。影片将大时代下的小人物群像浓缩于一幢石库门之内，既铺展出特殊的城市风貌，也象征着在这五方杂处之地，一场场隐秘较量已在这小小居所之中悄然上演。每个人都维持着属于自己的日常起居状态，但潜藏在这层看似平和表象之下的，却是逼仄环境下的隔墙有耳，是守护红色基因的重要职责，是坚信必胜的信仰之力……海报左上角的房间，定格了徐书亭与沈玉琳藏匿密档的一幕，这也是全片尤为精彩的戏份。在石库门烟火缭绕的方寸空间中，这对平凡夫妻以血肉之躯护住珍贵历史，无声诠释出守护者舍身托举信仰的担当。 影片正式上映前释出的复古版海报便已收获行业与市场的良好反响，此番公映后再度推出这张画风考究、构思精巧的石库门群像主海报，足见片方在宣发层面的巧思与诚意。不少网友表示复古版海报扑面而来的经典影像质感，瞬间把观众拉回上影作品的辉煌岁月，唤起大家对上影诸多作品的情怀记忆。而这张全新海报浸润着浓郁地道的海派气质，以老上海石库门作为叙事载体，让熟悉的上影风格再度回归。海报立足于上海沦陷时期步步惊心的档案守护往事，采用年轻化的创意视觉语言，把复杂的人物关系、暗流涌动的故事张力浓缩于一幢石库门之内。随着影片热度与口碑不断扩散，整部作品所承载的红色历史与小人物坚守，持续撬动年轻群体的关注与共情。 整部影片立足普通弄堂住户的真实生活，用细腻克制的镜头，描摹守护者在日常夹缝之中的煎熬与坚守。没有激烈的枪战打斗，危机就潜藏在做饭、打开水、织毛衣、邻里寒暄等点滴日常里，这种把暗流藏于市井烟火的叙事手法，让不少观众看完之后直呼后劲绵长。很多观众被徐书亭、沈玉琳夫妇的困境深深触动：“褪去英雄光环，看见凡人挣扎”“读懂了守护者们真实的血肉悲欢”“心怀牵挂的勇者更加动人”……还有不少观众看完之后，主动去了解“中央文库”的真实历史，感慨正是无数无名之人默默负重前行，才让珍贵的党史档案得以留存。 电影《密档》由上海电影（集团）有限公司出品，上海上影电影制作有限公司、上海永乐股份有限公司联合出品。王隽任出品人及总制片人，徐春萍监制，郑大圣执导，张琪、贺子壮编剧，袁弘、李妍锡领衔主演，邵峰、谢承颖、李晓川、黄龄、徐祥、张羽霖主演。影片正在热映中，一起走进影院，读懂属于平凡守护者的滚烫信仰。

由韩延执导的犯罪电影《空枪》正在全国热映中，影片凭借高能紧凑的剧情与一众演员精湛的表演收获不俗口碑，猫眼、淘票票双平台开出9.7分高分，豆瓣评分上涨至7.2分，累计票房已突破5亿。今日片方重磅释出人物创作特辑，首度揭开了韩延导演在人物塑造上的创作密码以及在表演细节上的反复打磨。 01.jpg02.jpg “这是一部靠人物驱动的犯罪电影。”特辑开篇韩延这样定义《空枪》，他坦言自己一直想寻找这样一个题材去表达普通人的命运和时代潮流撞击的感受。万梓强不是脸谱化的反派，而是一个被欲望困住的普通人。从底层打工仔到赌命狂徒，这个角色的每一步都伴随着完整的心理轨迹，朱一龙也坦言这次用了区别于以往的创作逻辑来塑造人物，更加感性，更重视人物当下的感受。 03.jpg 04.jpg 《空枪》在拍摄之初就定下了全粤语拍摄，这也对演员的表演提出了更高的要求。实际拍摄过程中，韩延要求所有人不去纠正演员的口音，除了给演员确立足够的自信，也正是这样的特殊的要求，让万梓强身上广东话的笨拙感和他所作所为之间的反差，形成了一种独特的人物张力。纵观韩延导演过往的作品，这种一脉相承的反差感也构成了其作品中人物的现实底色。 05.jpg 06.jpg 表演层面，特辑记录了主创对表演细节的反复打磨。万梓强和亓宏刚茶餐厅“这一枪，正中眉心”的对手戏，韩延提示檀健次“动作要凶狠，状态要轻盈”，以此强化对手之间的剑拔弩张的拉扯感。在万梓强勒索陈辉延的戏份中，韩延让朱一龙用手部动作而非面部表情来表现角力中的人物状态，仅仅用一个细节就展现了万梓强内心的忐忑和两人之间的暗流涌动。而万梓强与陈辉延在豪宅门口“敲骨吸髓”的对话，韩延则让梁家辉用最软的方式说最硬的台词“我和你是不同世界的人”。这种轻描淡写的傲慢，反而强化了陈辉延高高在上的富商形象，也将两个人之间身份、地位与认知的巨大差距呈现得淋漓尽致。 07.jpg 08.jpg 从“生命三部曲”《滚蛋吧！肿瘤君》《送你一朵小红花》《我们一起摇太阳》，到监制的《人生大事》与执导的《我爱你！》，再到首度尝试犯罪类型的《空枪》，韩延的作品始终将镜头对准真实而具体的“人”，塑造出一个又一个极具反差感的鲜活个体。他过往作品中的演员多次斩获各大电影节奖项，朱一龙凭借电影《人生大事》获得金鸡奖、百花奖最佳男主角，惠英红、白百合分别凭借《我爱你！》和《滚蛋吧！肿瘤君》获得华表奖优秀女演员。李庚希凭借《我们一起摇太阳》获得金鸡奖最佳女主角，而韩延本人也凭借该片获得金鸡奖最佳编剧，充分证明了他在人物塑造和表演指导上的突出能力。此次拍摄《空枪》，合作演员更是用“完全放心”“无比信赖”来形容与韩延的合作感受。正如特辑结尾他所说的那样“用真诚的东西创作，观众会得到感动，得到触动。”电影《空枪》正在全国热映中，相信大家看完后也能从中感受到真实的众生百态。

9月10日，电影《欢迎来龙餐馆》释出“师徒日常”番外彩蛋，记录师父徐福（沈腾 饰）验收徒弟赛夫（奥马尔·谢里夫 饰）厨艺的时刻。赛夫站在一旁，看师父一道道品尝自己做的菜肴，神情从紧张到逐渐放松，直到徐福说出那句“可以给人吃了”，他才真正如释重负。对赛夫来说，这不只是一份来自师父的肯定，更意味着一条可以凭手艺活下去的路，正从此刻慢慢铺开。影片自上映以来口碑持续攀升，豆瓣评分升至8.7，淘票票评分达9.9，目前累计票房已突破21亿元。电影《欢迎来龙餐馆》由文牧野执导，宁浩监制，文牧野、郎群力、钟伟编剧，沈腾领衔主演，蒋奇明、奥马尔·谢里夫主演，李治廷特别出演，正在全国热映中。 1.jpg 赛夫初次掌勺接受考验 徐福面冷心暖展露真情 时值教师节，电影《欢迎来龙餐馆》释出“师徒日常”番外彩蛋，以徐福对赛夫厨艺的认可，为这段师徒情补上温暖的一笔。画面中，赛夫满眼期待地看着徐福逐一品尝三道菜，见对方迟迟没有评价，神情逐渐绷紧。徐福尝罢只说了一句“果然是一道不如一道”，赛夫的头随之一低；没想到徐福转过身又补了句“但还算用心”，并用筷子轻点他的额头，告诉他：“你的菜，可以给人吃了”，赛夫这才笑起来。等徐福转身离开，他忍不住手舞足蹈地对自己喊了一声“牛”。徐福闻声回头，一句“小腚飘轻的，别得瑟啊”又让他立刻收住动作。最后，赛夫低头看着自己做的菜，双手攥住脖子上的毛巾，终于如释重负地舒了一口气。 徐福于赛夫而言，既是授业的师父，也像一位严厉的父亲。赛夫初学刀工，土豆切得大小不一，被当场训斥；误把发芽土豆当菜，又换来一顿毫不留情面的责骂。不同于马俊生（蒋奇明 饰）与赛夫之间的自然亲近，徐福对赛夫，更多是严字当头，师徒之间，鲜少听到一句柔软的话。正因如此，番外中这份认可才显得尤为珍贵。徐福对赛夫的影响，不只是给了他一个家，更在于把一身手艺交到赛夫手里，让他在战火中有了安身立命的本事，也多了可以选择的人生。一次“厨艺考核”，让观众看到徐福与赛夫师徒之间那层藏在严厉背后的柔软，也让两人之间父子般的情感显得更加真实而鲜活。 2.jpg 异乡厨师战争孤儿双向奔赴 半路父子情太戳心 路演现场，主创从徐福与赛夫的师徒关系切入，聊到两人从互相看不惯到生死相依的情感变化。导演文牧野谈到，徐福起初对赛夫满心警惕，一个总来厨房偷东西的孩子，在他眼里不过是个小混混。直到第一次轰炸后，他赶回孤儿院，看见赛夫先把苏苏背了出来，又上前接过孩子，两人才在防空洞里对视一眼，慢慢放下对彼此的成见。后来，徐福又发现赛夫偷偷在后厨做饭，分给孩子们吃，才逐渐看清这孩子的底色。正式拜师时，徐福要求赛夫尊重自己、喜欢自己，赛夫没有犹豫点头应下，从这一刻起，两人成为了真正的师徒。从起初的敌意与防备，到后来的接纳与信赖，两个原本陌路的人，在战火中一点点靠近，最终在龙餐馆的烟火气里，成为了彼此的家人。 3.jpg 这份没有血缘的父子情，被许多观众称为全片颇为动人的感情线之一。有观众被徐福和赛夫的相处戳中，表示从中看到了自己与父亲的影子，尽管平日再严厉，底色也始终是爱。还有观众说，徐福一边嫌赛夫笨，一边又在他做出像样的菜时送他一套崭新的厨师服，马俊生给赛夫衣服上绣名字，徐福调侃“你以后管他叫妈得了”，这些细节就像是普通家庭里的日常，很真实也很动人。更有观众指出，在周遭充斥着暴力与仇恨的环境里，大部分人都在教赛夫如何用拳头和枪去对抗，而徐福却身体力行地教他好好吃饭。这种潜移默化的引导，像极了家中的长辈，用最日常的方式，教会孩子生存和生活的道理。这份感情虽无血缘维系，却同样深厚动人，也让残酷战火多了几分难得的人间温暖。 4.jpg 电影《欢迎来龙餐馆》由坏猴子（上海）文化传播有限公司、北京大麦娱乐文化有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、儒意电影娱乐股份有限公司、梦将军（上海）影业有限公司、北京元气娱乐文化有限公司、浙江开心麻花影业有限公司、东阳浦天影视文化有限公司、北京上狮文化集团有限公司、上海儒意影视制作有限公司出品，正在全国热映中。

风靡全球的动画IP“小猪佩奇”即将登上中国大银幕！国庆假期的电影已经开始陆续定档，作为第一部开动的动画电影《小猪佩奇·完美假期》今日也发布了“全家配齐”版定档预告及海报，并宣布于10月1日全国上映。从目前释出的片段来看，喜感十足、“萌态”百出，这只在全球180多个国家和地区“长红”了20余年的粉红猪小妹即将携家带口开启中国游，率先为十一假期观影潮定下“全家齐笑”的基调。 【1000边】定档海报.jpg 一场暴风雨吹来中国行 全家配齐萌力翻倍 从熟悉的英国小镇到遥远的中国，佩奇一家的“完美假期”竟然全是意外？佩奇和乔治跟着猪爷爷、猪奶奶坐上热气球，一场突如其来的暴风雨打乱了所有人的计划，阴差阳错来到中国。随着热气球的飞行轨迹，中国观众熟悉的风景一一闪现：高空俯瞰杭州西湖、绵延在山岭间的万里长城，高铁掠过上海繁华都市，佩奇姐弟在竹林中玩起了传统艺能跳泥坑，一家人还坐上了龙舟劈波斩浪！一路解锁各种新鲜体验，笑闹满途。旅途中少不了让人忍俊不禁的“小状况”——猪爷爷的气压计晴雨不分、乔治最爱的恐龙先生落入大海独自漂流……全新的三维动画形象以更加适应大银幕的呈现赋予佩奇更加灵动的生命力，萌力全面升级。 剧照1.jpg剧照2.jpg 家庭新成员伊菲迎来了自己的大银幕首秀，小小萌物已加入全家出国游，跟随着猪爸爸、猪妈妈坐了一把中国高铁。一家人为何在这场旅行中兵分两路？佩奇和乔治又将在哪里与爸爸妈妈重新相聚？这些谜题都要在影片里继续寻找答案。看似意外频发的旅行，却让佩奇一家收获了一次完美的假期。 陪一代人长大的佩奇 陪一家人过节的电影 对90、00后而言，佩奇是互联网时代共同的快乐记忆，对更小的孩子而言，佩奇是他们正在进行中的童年。这次《小猪佩奇·完美假期》以全新的三维动画形象呈现佩奇一家在中国的奇遇，画面和故事焕然一新，但那个温暖可爱、永远对世界充满好奇心的佩奇依旧不变， 用她的幽默和童心给观众带来纯粹的快乐。两代人将第一次在同一个影厅里，为小猪佩奇开怀大笑。佩奇一路解锁的中国体验，恰好也是很多中国家庭的假期心愿清单。 剧照3.jpg剧照4.jpg 熟悉的佩奇一家、全新的中国冒险！无论是让孩子感受探索世界的新奇，还是和家人共度一段愉快放松的时光，这个国庆，把假期交给佩奇，一起迎接完美假期。 剧照5.jpg剧照6.jpg 电影《小猪佩奇·完美假期》由上海华策电影有限公司、孩之宝消费品许可有限公司、天津猫眼文化传媒有限公司、中国电影产业集团股份有限公司出品，上海猫眼影业有限公司、浙江出版传媒股份有限公司、江西电影集团有限责任公司、北京福至声画传媒有限公司、北京七禾叶文化传媒有限公司联合出品，影片将于10月1日全国公映。

今日，由徐峥、曾剑监制，张笑影、刘潇阳编剧，刘潇阳执导，文淇、倪虹洁领衔主演，喻恩泰特别主演，郭俊辰、葛鑫怡主演，徐峥、宋祖儿特邀出演，周野芒、范湉湉、吕星辰友情出演的电影《燃烧吧！爸爸》正式全国上映，并发布“笑着告别”口碑特辑及海报。特辑中展现了影片自展映以及路演以来观众最真实的观影反馈；今日上映海报则以明亮的蓝天与盛放的雏菊为背景，顾立言与吴开蒂笑着相拥，顾卫星隔着花海与母女二人遥遥相望，“世界的两边都有人在爱你”将一家人的牵挂定格在灿烂笑意之中。与此同时，影片“奔赴新生”全国路演也在昨日9月4日来到成都，编剧张笑影，编剧、导演刘潇阳，领衔主演文淇、倪虹洁，特别主演喻恩泰走进影院及高校，与观众继续分享电影背后的爱与人生感悟。影片此前入围第28届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元，并作为第20届FIRST青年电影展闭幕特别放映影片与观众见面，目前正在热映中。 《燃烧吧！爸爸》“今日上映”海报.jpg 1-编剧 张笑影.jpg “笑着告别”传递温柔力量 世界两边爱意始终相连 告此次发布的“笑着告别”口碑特辑，也汇聚了一路路演以来观众对影片最集中的感受：真实、细腻、轻松而不失情感重量。有人在顾立言与吴开蒂的母女关系中看到自己的家庭，有人从不同人物面对失去的状态里重新理解悲伤，也有人在笑与泪之间获得面对离别的另一种视角。影片不为情绪规定答案，而是让每一种感受都自然发生，也因此让不同经历的观众都能找到属于自己的情绪落点。 2-编剧 导演 刘潇阳.jpg 3-领衔主演 文淇.jpg 海报则延续了同样的情绪。大片盛放的雏菊之间，顾立言与吴开蒂笑着依偎，顾卫星则以轻松的姿态出现在雏菊中。即使无法再走在同一段人生里，共同拥有过的爱也不会因此消失。正如影片此前收获的诸多观众反馈，有人从中获得面对离别的勇气，也有人因此更加珍惜仍能相伴的人，告别终有一天会到来，但爱过、陪伴过的每一个时刻，都依然可以成为以后认真生活的理由。 成都观众共鸣真实家庭关系 主创畅聊告别之后的重新出发 昨日，《燃烧吧！爸爸》来到成都路演，也让银幕中的上海家庭与当地观众产生了意外而亲切的共鸣。有观众表示，再大的事情也要认真吃饭、继续过日子，一家人面对生活的乐观状态让自己想到熟悉的川渝家庭。映后交流中，主创还多次以影片中雨中“倒退”的方式登场，与观众共同还原银幕里的有趣瞬间，现场笑声与掌声不断。 4-领衔主演 倪虹洁.jpg 5-特别主演 喻恩泰.jpg 随着交流不断深入，主创也从观众的真实感受聊回影片最初为何从“告别之后”出发，以及希望如何看待每个人不同的情绪。编剧张笑影表示，很多电影会把亲人的离开作为故事的结局，而本片恰恰从这里开始，更关心留下的人此后如何继续生活。导演刘潇阳则希望影片把感受的选择权交还给每个人，面对失去，也可以遵循自己的内心、拥有属于自己的情绪。文淇分享很喜欢顾立言替父亲续写未完成故事的设计，在她看来，女孩一边慢慢走出阴霾，一边保留了父亲曾给予自己的影响，那份延续也是一种爱；倪虹洁则将吴开蒂最吸引自己的地方归结为“生命力”，她可以崩溃、流泪、计较，但释放完情绪之后，第二天依然能够整理好自己、穿上漂亮衣服重新面对生活；喻恩泰坦言，这次表演让自己重新发现，人物真正重要的部分未必都写在台词和表情上，“眼神和背后的潜台词”同样可以承载丰富情绪，也让他对表演与告别有了新的理解。 6-大合影.jpg 电影《燃烧吧！爸爸》由麦特影业（上海）有限公司、上海久事文化传播有限公司、大白桃（湖北）影视文化发展有限公司、湖北长江电影集团有限责任公司、壹志行动影业（湖北）有限公司、北京琅云影视有限公司出品，湖北蜂窝文化发展有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品。本片为上海文化发展基金会市重大文艺创作资助项目，影片正在热映中，一起走入影院感受这份轻盈，并在轻盈中收获继续前行的力量

9月4日，电影《欢迎来龙餐馆》释出“最后的约定”番外彩蛋，记录下赛夫（奥马尔·谢里夫 饰）与贾马尔（法鲁克·穆罕穆德 饰）战前的一场告别。贾马尔为赛夫戴上自己手织的面罩，面罩上绣着“勇士”二字，并约定战争结束后到龙餐馆吃饭，这成了两个少年对和平生活最郑重的期盼。这份因战火未能履行的承诺，与正片中贾马尔的流泪回眸相互映照，成为许多观众心中的意难平。影片自上映以来口碑持续攀升，豆瓣评分升至8.7，淘票票评分达9.9，目前累计票房已突破19亿元。电影《欢迎来龙餐馆》由文牧野执导，宁浩监制，文牧野、郎群力、钟伟编剧，沈腾领衔主演，蒋奇明、奥马尔·谢里夫主演，李治廷特别出演，正在全国热映中。 1.jpg 番外补全最后的告别 少年友情看哭观众 在今日释出的“最后的约定”番外彩蛋中，贾马尔在“上战场”前与赛夫完成了一场没有明说的永别。他笑着把亲手织好的巴拉克拉瓦面罩戴在赛夫头上，并告诉赛夫，自己明早就要去前线，让他保护好自己，郑重地约了一句：“战争结束之后，我会去你的餐馆吃饭。”赛夫应下了。贾马尔伸出手说“再见”，赛夫停了几秒，才握住他的手，回了同样两个字：“再见，好好吃饭。”贾马尔带着牵挂，也带着对“上战场”的希冀，转身离开。赛夫等他离开，才摘下面罩反复摩挲着上面绣着的“勇士”二字，满眼揪心与不舍。两个少年都清楚，这一别或许就是永别，所以他们不多说沉重的话，只把一顿饭、一次重逢当作最郑重的约定，却也成了两个孩子在生死之间留给彼此的最后一句承诺。 2.jpg 在电影中，贾马尔年长赛夫几岁，始终将赛夫视为弟弟，总是下意识地保护他，两个少年的情谊让人唏嘘也让人动容。许多观众夸赞正片里贾马尔最后的回眸是“电影里封神的一幕”，那一眼里有害怕、慌乱与不甘，让无数人为之落泪。而透过“最后的约定”番外，观众才发现，那个最终被推上战场的少年，在成为“炮灰”之前，也曾有过郑重的约定，也曾在黑夜里盼着做一个“勇士”。同时，这段番外还补上了两人之间来不及说出口的告别，让两人的友情有了更深的重量，也让贾马尔这个角色在观众心中更加令人心疼。两个少年终究没能等到约定好的重逢，这段被战争截断的友情，让观众更加懂得珍惜没有战火、没有别离的和平生活。 3.jpg 主创解读角色对照 赛夫贾马尔走向两种人生 路演现场，主创以“摆针”解读赛夫的成长弧线，同时也谈到他与贾马尔两个少年是两种不同的人生落点。两个在战火中长大的少年，一个学会了靠手艺活下去，一个被推上了无法回头的路。导演曾说过，赛夫的成长线是龙餐馆的叙事主线，他就像一枚摆针，被命运反复拉扯，在光明与黑暗之间来回摇摆。作为战争孤儿，赛夫曾无限接近黑暗。他两次为救徐福（沈腾 饰）、马俊生（蒋奇明 饰）向美军举起刀，也差点因仇恨对美军下死手。导演在路演中谈到，徐福和马俊生就像厨房里那把被铁链拴住的刀，一次次将他从黑暗边缘拉回来，带回厨房，教他做饭，也教他做人。龙餐馆和外面的战争只隔着一道墙，赛夫学会了靠手艺养活自己、获得尊重。他的成长不仅在于厨艺的精进，更在于终于明白，活着有很多条路。徐福和马俊生救下的不只是他的命，更是给了他一个在战争里活下来之后，可以选择成为什么样的人的机会。就像主创在路演时说的，“战争地区的孤儿，能让他们远离战争最根本的方法，是教一门能养活自己的手艺”，掌握一技之长，他们才能找回活着的尊严、找到自己存在的价值。 4.jpg 有观众将贾马尔看作“没有遇到徐福的赛夫”，同样身处战乱环境，赛夫被徐福和马俊生以命相护，而贾马尔却被校长当成“人肉炸弹”，两个孩子只因遇到的人不同，却走向了完全不同的命运。赛夫抓住了徐福和马俊生递来的饭勺，贾马尔却始终没有等到救赎自己的人。也有观众评价，赛夫与贾马尔是影片中“最残酷也最让人心痛的一组对照”，一个被拽回厨房，一个被推上战场，少年命运殊途，恰是战争吞噬孩子最残酷的注脚。和平的意义，从来不在于宏大的说辞，而在于让每一个孩子手里握住的是饭勺，而不是枪柄。 电影《欢迎来龙餐馆》由坏猴子（上海）文化传播有限公司、北京大麦娱乐文化有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、儒意电影娱乐股份有限公司、梦将军（上海）影业有限公司、北京元气娱乐文化有限公司、浙江开心麻花影业有限公司、东阳浦天影视文化有限公司、北京上狮文化集团有限公司、上海儒意影视制作有限公司出品，正在全国热映中。

由杰森·斯坦森主演的动作惊悚爽片《怒之杀》今日上映，并同步释出“今日宜复仇”版预告。影片中公海货轮上屠尽全船复仇的设定、杰森在封闭密室环境中狂暴厮杀的惊悚压迫感，以及他59岁花式刀人真打实干的狠劲和诚意等内容都引起观众的热议，网友们纷纷表示，杰森·斯坦森的新片一定是大银幕不能错过的作品。 《怒之杀》今日上映图.jpg 影片讲述了，保镖科尔·里德（杰森·斯坦森 饰）因老板蒂布（阿蒙·蒂卡拉姆 饰）被杀遭陷害，决意孤身登船嗜血复仇。而这艘公海密闭货轮上，还隐藏着一个骇人听闻的阴谋，等待着他去揭开……怒火点燃公海，一场极「窒」厮杀正在“孤海密室”中上演，我们一起走进影院，见证杰森暴爽开杀，用鲜血浇灌出的复仇之路。 公海杀神闯入禁地狠烈复仇 揭穿黑产阴谋暴爽开杀 电影《怒之杀》今日上映并同步释出预告。预告中，杰森·斯坦森饰演的保镖科尔和老板遭遇意外袭击后，他成为全境通缉的凶手，公海杀神蒙冤登船，展开一场暴爽复仇的嗜血之旅，却偶然发现货轮里隐藏着更为阴暗的一面，等待着正义的救赎。依靠货轮贩运人口的阴谋被揭穿后，他没有丝毫犹豫，以一敌众解救被困人员，在狭小楼梯内近身肉搏贴脸厮杀，一枪爆头秒割人头；面对围追堵截，他冷热兵器循环开大，一刀割喉一拳碎骨；暴烈场面轮番轰炸，不断刷新感官极限。而身处求救无门且退无可退的公海上，科尔能否杀出敌人的重重包围逃出生天？ 影片中的动作戏层次丰富看点层层加码，开篇城市的街头伏击枪战、公路封锁连环车战，立刻抓住观众的注意力，沉浸感拉满。而登船之后的动作戏，杰森在有限的空间内，将纯正暴力美学发挥到极致，每一次出手都让人感觉生理幻痛。拳拳到肉、刀刀致命、不废话不试探，用最狠烈的手段直接开杀，精准戳中了动作片在大银幕上观看的视觉暴击和情绪爽点。 公海密室惊悚加码 杰森·斯坦森窒息厮杀血染货轮 电影《怒之杀》作为动作类型影片，采用了极为罕见海上密室复仇的设定，将主要打斗场景锁定在货轮上，茫茫公海把“孤立无援”的窒息处境渲染到极致。狭小的货舱、逼仄的楼梯间、空阔无依的甲板等都成为随时可被鲜血浸染的“狩猎场”。 物理空间上的压缩，让恐惧无处遁形，让惊悚层层升级。而一刀未剪的大尺度画面还在为这场嗜血屠杀加码——科尔化身无情的公海杀神，在密闭空间内穿梭，随手扩充武器库，以绝佳灵敏度不断收割人头，挂锁勾脸皮肉迸开、飞斧劈头头骨开裂、一刀割喉血如泉涌、颗秒爆头一人杀穿货轮……血腥刺激感溢出大银幕，生猛炸裂尺度暴击观众感官极限。有网友评论：“杰森的每一记挥拳、每一次骨裂血涌的重创、每一声震耳的枪响，都能将那种密闭之中的恐惧感与杀戮的快感推向顶峰。” 59岁杰森打出新高度猛戳网友情绪爽点 大银幕纯享极「窒」视听体验 59岁的杰森·斯坦森不炫技巧、不靠花招，纯实力输出的硬核打斗依旧水准在线。出手即致命的狠戾贯穿始终，花式刀人的暴烈手法更是让人在痛感和爽感之间来回撕扯着每一根神经。此前，预告一经释出，就有杰森粉丝惊呼：“这部新片绝对是杰森近五年来打成最爽最狠的动作片！”影片已于8月21日全球首映，不少已经观看过影片的观众纷纷在社交媒体晒出自己的感受，认为：“杰森这次的表现可以说打出了新高度，讨喜又带劲的击杀技巧创意十足，血腥、暴力又有力量感。”也有网友表示：“杰森用这种最纯粹粗暴的方式，为我带来了今年最爽最刺激的一次观影体验。” 影片跳出传统“动作片复仇”叙事套路，杰森所饰演的角色科尔在遭遇陷害后，用最直白最不绕弯子的方式对一切恶意重拳出击，不留活口统统送入坟场。他不吃压力直白生猛的复仇方式，更精准击中了当下观众追求痛痛快快活一回的集体心声——遇事不爽，没有谈判、没有退让，只有“血债必须血偿”！不少观众在看完影片后笑称：“杰森就是我的赛博代打，看他复仇我觉得生活里的压力都消失了！”而这份“代打”的爽感来自，内心积压已久的情绪终于找到了恰当的释放出口。还有网友表示：“从来没有看过这么刺激又过瘾的动作片，也只有在大银幕上才会体验到这种极致的爽感。”电影《怒之杀》今日上映，公海实拍巨制银幕硬汉杰森·斯坦森杀穿货轮，相信这部凝结心血的诚意之作会为观众带来一场视听震撼与极「窒」痛快的银幕盛宴！ 电影《怒之杀》由中国电影集团公司进口，中国电影产业集团股份有限公司发行、译制，霍尔果斯千澄影业有限公司协助推广。影片正在全国热映中，一起走进影院，见证公海杀神杰森·斯坦森的暴爽复仇之战！

昆汀暴力美学巅峰之作《杀死比尔：血色全传》今日上映，四个半小时完整复仇史诗震撼登陆影院！此前国内多轮点映口碑刷屏，观众力赞，豆瓣评分8.7、烂番茄新鲜度100%、爆米花指数 99%实力认证。这一次，极致的视听体验、先锋的影像风格、超大尺度的血浆体验、深刻的女性叙事融为一体，于电影院，享受完完整整属于今秋的一场沉浸式狂欢。 上映海报.jpg 《杀死比尔》系列是载入世界影史的暴力美学终极巅峰与风格化标杆，也是昆汀·塔伦蒂诺导演风格最极致、最完整的集大成之作。《杀死比尔：血色全传》全程围绕女主“新娘”的血色清算之路展开，层层递进谱写了一场贯穿全篇的复仇史诗。作为前杀手的“新娘”在发现自己怀有身孕后意欲金盆洗手，远走他乡。谁知，前爱人——杀手组织头目比尔带领组织成员血洗婚礼彩排现场，“新娘”头部中弹，腹中胎儿被夺走，亲友惨遭毒手。在长达四年的昏迷之后，大难不死的“新娘”苏醒，心底只剩滔天恨意。为了完成复仇，她必须先逐一追杀组织的四名成员，最终直面宿敌比尔。 大银幕“杀”穿，极致视听放大感官 杀疯爽疯，是此前无数看过点映的观众最直观的感受！凌厉酣畅的打斗场面、浓烈鲜明的视觉构图，在大银幕上突破小屏局限，每一次刀锋交锋、每一场高能对决都带来扑面而来的冲击力。青叶屋大战、雪地交锋、寺庙求学，所有名场面完整呈现。搭配昆汀封神级的经典配乐，当经典又熟悉的旋律响起，将电影院氛围彻底点燃，让人热血沸腾。 美学“杀”疯，感受昆汀对于色彩音乐的极致把控 这是昆汀标志性暴力美学的极致呈现，影片跳出低俗血腥的堆砌，将打斗、色彩、节奏升华为先锋影像艺术。恰到好处的暴力尺度，酣畅淋漓的对决场面，凌厉又克制，狂野又高级，每一个镜头都充满张力与美学质感，中式、美式、日式各种武学交锋，让人目不暇接。在大银幕直面这份锋芒毕露的视觉冲击，感受独属于昆汀的、痛快又高级的感官爽感，解锁影史级别的暴力美学范本。 体验绝“杀”，一场爽看疯玩的沉浸式观影派对 四个半小时完整版一气呵成，让故事叙事完整流畅，还原昆汀最初对《杀死比尔》的构想。观影如同一场专属影迷的 “室内郊游狂欢”，带上零食与饮品，把“Kill Bill”变成“Kill Beer”，与同好并肩落座，四个半小时尽兴观影，解锁专属于成年人的大银幕秋游，让观影更有仪式感！抛开外界纷扰，全身心沉浸在完整的复仇史诗中。超长时长不仅是故事的圆满，更是影院独有的仪式感狂欢，一次性过足观影瘾，体验前所未有的畅快。而中途的十五分钟休息时间，也为观众带来一定缓冲。 女性叙事“杀”出锋芒，于复仇中重塑自我 影片不止于快意恩仇的复仇爽感，更藏着深刻的女性力量内核。“新娘”以复仇为刃，挣脱被操控的命运，打碎被定义的身份，在“全球寻仇”的过程中，完成从 “复仇工具” 到 “自我主体” 的蜕变与重生。而当最后她与比尔的谈话，让这部“动作爽片”增添了更多精神之上的内容，过去的她与未来的她交汇，让观众感受到一个立体角色的丰满呈现。 《杀死比尔：血色全传》大银幕正式上映，赴一场昆汀打造的光影狂欢，感受极致爽感、美学巅峰与女性力量的三重震撼，期待影院相约！

由徐峥、曾剑监制，张笑影、刘潇阳编剧，刘潇阳执导，文淇、倪虹洁领衔主演，喻恩泰特别主演，郭俊辰、葛鑫怡主演，徐峥、宋祖儿特邀出演，周野芒、范湉湉、吕星辰友情出演的电影《燃烧吧！爸爸》“奔赴新生”全国路演于9月3日来到武汉。编剧张笑影，编剧、导演刘潇阳，领衔主演文淇、倪虹洁，特别主演喻恩泰先后走进武汉多家影城及武汉传媒学院、中国地质大学（武汉），与观众分享创作幕后和观影感受。影片此前入围第28届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元，并作为第20届FIRST青年电影展闭幕特别放映影片与观众见面，将于9月5日全国公映，目前预售已开启。 1-编剧 张笑影.jpg 武汉映后交流中，编剧张笑影透露，剧本有意让母女一次次在饭桌上交流，因为现实中家人与父母相处、沟通最多的时刻，往往就发生在吃饭的时候，而随着故事推进，母女在饭桌上的情绪也不断发生变化。导演刘潇阳则谈到，影片没有选择让顾卫星通过遗嘱或某句“金句”继续规定家人的人生，正是希望把之后的路留给母女自己，“希望这个电影中母女可以自己重新生长起来”。文淇则从顾立言最后使用“吴漾”这个艺名谈到人物对妈妈的感情，她认为这个不善于直接表达爱的女孩，把妈妈的姓放进自己的名字里，正是“年轻人表达出来的爱”。倪虹洁聊到吴开蒂时表示，自己反而喜欢人物身上的“不完美”，那些小缺点、小任性才让她成为真实的人；喻恩泰则从顾卫星与老鼠自言自语的一场戏谈起，认为那既是说给对方，也是说给自己，而“告别”也是他多年来不断思考的人生命题。 2-编剧 导演 刘潇阳.jpg 3-领衔主演 文淇.jpg 主创随后来到了武汉传媒学院与中国地质大学（武汉），影片放映结束后，现场观众也以掌声和真诚分享回应电影。编剧张笑影提到，很喜欢观众用“不是黑色幽默，是彩色幽默”来形容影片，因为那些看似荒诞好笑的瞬间背后，仍然保留着对生活的希望。现场有同学因为顾立言删除闹钟的片段想起自己经历过的“迟发性悲伤”，也有观众原本担心经历家庭变故的朋友会回避这样的故事，看完后却决定把电影推荐给对方，因为从中感受到的并非沉重，而是继续生活的力量。面对年轻观众关于成长的提问，文淇分享，人总是会长大，即使长大以后，也可以给自己保留一个做小孩子的“小天地”；倪虹洁则希望经历离别的人不必用持续的悲伤证明感情；喻恩泰也表示生活并不一定需要一个明确结果，“走出来就走出来，走不出来也没有关系”。文淇还特意准备了捏捏小礼物送给现场同学，呼应了网上“捏捏电影”的治愈评价。此外，有同学动情分享，一直没能走出离别伤痛，却在这部影片里收获了“不必强迫自己释怀，带着想念也能好好生活”的慰藉。而面对台下即将毕业、对前路感到迷茫的同学，主创们更是现场送上暖心“售后”，鼓励大家迷茫是青春的常态，只要是自己一步步走出的路，终究都会找到属于自己的答案。作为武汉站的最后一场路演，这场充满真诚与共鸣的映后交流最终温暖收尾，这份不沉重、不灰暗的“彩色幽默”，也化作了每个人卸下包袱、轻盈前行的温柔力量。 4-领衔主演 倪虹洁.jpg 5-特别主演 喻恩泰.jpg 电影《燃烧吧！爸爸》由麦特影业（上海）有限公司、上海久事文化传播有限公司、大白桃（湖北）影视文化发展有限公司、湖北长江电影集团有限责任公司、壹志行动影业（湖北）有限公司、北京琅云影视有限公司出品，湖北蜂窝文化发展有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品。本片为上海文化发展基金会市重大文艺创作资助项目，将于2026年9月5日全国上映。 6-大合影.jpg

由孙小杭自编自导，乔杉领衔主演，常远、吴镇宇、潘斌龙特邀出演的喜剧电影《一路超平安》正式发布定档预告及海报，官宣将于9月19日全国上映。影片改编自广为人知的真实故事《爸爸爱喜禾》，将镜头对准一对特殊的父子——一位不着调的父亲和他患有自闭症的儿子，以一段“看鲸鱼”的公路之旅为载体，在嬉闹与苦痛交织的路途中，展开一场关于父爱与成长的温暖叙事。 定档海报.jpg 真实故事改编 一个父亲用最笨拙的方式说爱 《爸爸爱喜禾》曾以真实、克制又饱含深情的情感力量打动无数读者。故事中的父亲老蔡，不是一个传统意义上“靠谱”的父亲。得知儿子喜禾患有自闭症后，他没有成为苦情模板里的完美爸爸，反而以嬉笑怒骂、插科打诨的方式，笨拙地守护着孩子的世界。他不讲大道理，不喊苦情口号，只是有一天突发奇想：儿子喜欢鲸鱼，那就带他去看鲸鱼。 影片正是从这个“不靠谱”的决定开始。没有周密的计划，没有充足的预算，甚至车能不能撑到海边都是未知数。但正是这样一个“不着调”的开始，让父子二人和路上遇到的形形色色的人，共同经历了一场关于爱、关于理解、关于“平安”的嬉闹苦痛之旅。 《一路超平安》以公路喜剧为外壳，将镜头对准一位看似“不靠谱”的父亲与珍宝般特别的儿子之间深沉而细腻的情感羁绊。老蔡蔡春猪（乔杉 饰）带着患有自闭症的儿子喜禾（黄翎翰 饰）踏上前往南方看鲸鱼的旅途，沿路向南，嬉笑怒骂间，一段段啼笑皆非的遭遇接踵而至，一次次笨拙而执着的努力悄然铺展。这一路不太平，但这一路却超平安。 国民喜剧阵容集结 实力演员共塑鲜活人物群像 预告中，影片精准捕捉了一位父亲在旅途中的狼狈与坚守，以及一个沉默孩子内心世界的悄然打开：追车、落水、风筝断线，父子二人在一连串荒诞意外中跌跌撞撞向前，笑声与泪水交织成旅途的主旋律。预告以轻快而不失温情的节奏，还原了旅途中的嬉闹与苦痛，以及那份深藏于日常琐碎之下、不动声色的父爱力量，让观众看见这段特殊父子关系背后的人间真实。 影片集结一众实力派喜剧演员与金牌创作班底，为故事呈现与情感表达保驾护航。领衔主演乔杉作为国民级喜剧演员，凭借细腻自然的表演与深厚的喜剧功底，将这位“不着调”父亲的狼狈、倔强与深沉的父爱诠释得入木三分，在嬉笑怒骂中传递直抵人心的温暖力量。饰演儿子喜禾的小演员黄翎翰，以灵动而克制的表演，精准呈现了自闭症孩子丰富的内心世界与独特的情感表达方式。此外，常远、吴镇宇、潘斌龙特邀出演，九孔、王天放、赵海燕、罗圣灯、雷淞然、刘天一、朱毅等实力演员倾情加盟，全员以精准细腻的表演构建出鲜活生动的旅途群像，喜剧张力拉满，势必将为观众带来一场欢笑盛宴。 延续公路喜剧质感 首执导筒演绎另类父子深情 作为《心花路放》《疯狂的外星人》的编剧，孙小杭对公路喜剧的结构把控、节奏推进与情感落点有着独到见解与成熟经验。此番首执导筒，他延续了对公路题材的精准驾驭力，同时将自己对父爱、成长与和解的思考融入光影之间，力求在笑声之下铺陈一条关于理解与陪伴的温暖路径。 影片将镜头对准一段看似荒诞却饱含深情的旅途——不着调的父亲用自己笨拙的方式守护着儿子的世界，沉默的孩子用自己的方式回应着父亲的努力。嬉闹与苦痛交织，笑点与泪点并存，每一个细节都贴合生活原貌，让观众在沉浸式感受旅途啼笑皆非的同时，读懂这段特殊父子关系背后的重量与温度。 电影《一路超平安》由爱奇艺影业（上海）有限公司、蛙声一片（厦门）文化传媒有限公司、北京开门见杉文化创意有限公司出品，五洲电影发行有限公司参与发行，将于9月19日在全国影院上映，开启这段不太平却超平安的温暖旅程，敬请期待！

晚风拂浪，经典赴约。9月2日，2026海浪电影周开幕影片《杀死比尔：血色全传》展映暨中国首映礼落地秦皇岛阿那亚海滩苏卡银幕。这是一场专属中国观众的历史性首映，以海边全方位沉浸式盛宴，完成了一场跨越时空的大银幕重逢。作为昆汀·塔伦蒂诺标志性暴力美学巅峰之作，《杀死比尔：血色全传》自带极致的影像风格与传奇影史地位，而鲜为人知的是，这部经典深度扎根中国影视土壤，饱含浓厚的东方底蕴。本次中国首映礼重磅集结行业大咖、主流媒体与资深影迷，让这场海边观影不止是经典复映，更是一次深度的经典溯源与情怀重逢。 微信图片_20260903101004.jpg 微信图片_20260903101008.jpg 从杀死比尔到杀死Beer 海边沉浸式狂欢 跳出传统首映礼的单一观影模式，本次《杀死比尔：血色全传》首映现场化身沉浸式光影派对，彻底打破大银幕与现实的边界，让这场海边深夜首映，不止是一次经典观影，更是一场属于观众的盛大狂欢派对。 现场创意装置趣味十足，氛围感层层拉满。极具巧思的巨型水敏变色艺术布成为全场顶流打卡点，清水轻洒即刻浮现血色纹理，引得观众轮番体验、趣味十足。同时，现场重磅布置“飞雪刀光”经典名场面巨型海报，还原影片极具风格的经典镜头，在阿那亚海风与夜色加持下氛围感十足，成为全场标志性打卡地标，无数观众驻足定格光影瞬间。 微信图片_20260903101011.jpg 微信图片_20260903101014.jpg 映前互动环节亮点纷呈，沉浸式破次元联动引爆现场气氛。本次活动特邀新娘、石井尾莲、合子、艾尔四大经典角色超高还原coser重磅空降，让影迷一秒穿越重回影片名场面，近距离感受经典角色魅力，沉浸式解锁满满的情怀与仪式感。 现场精心准备主题番茄特饮，适配电影暴力美学调性；同时玩转趣味影视梗，给到场的每位观众提供免费啤酒，打造“从杀死比尔到杀死Beer”特色体验，为夏夜观影增添了“边喝边看”的趣味仪式感。沙滩晚风、深夜银幕、氛围极致、微醺自在，彻底告别传统首映的氛围。影迷在重温经典光影、溯源创作故事之外，沉浸式玩装置、打卡景色、享美食、嗨欢聚，真正实现看电影、玩沉浸、享狂欢一站式体验，成就独一无二的“杀死比尔”狂欢之夜。 微信图片_20260903101021.jpg 微信图片_20260903101024.jpg 微信图片_20260903101018.jpg 大咖现身经典溯源 解锁影片深藏的中国基因 本次首映礼以「经典溯源」为开场，回顾了《杀死比尔：血色全传》与中国的渊源。作为融合邵氏武侠、东方功夫与西式暴力美学的标杆作品，影片打破地域与时代壁垒，深刻影响了全球动作片创作范式。映前“溯源经典”互动，《杀死比尔：血色全传》第一副导演张进战和联合制片人狄迪·尼克森登台分享。张进战导演表示：“昆汀导演曾在开拍仪式上说过‘我们美国好莱坞的电影工作者到中国来，要向中国电影工作者学习。’当然，我也代表中国的电影工作者，说了同样的话。”尼克森女士回忆拍摄幕后，“我们团队各个地方的人都有，很国际化。我记得很清楚，昆汀导演说团队的每位伙伴都像是我的家人，昆汀导演很喜欢北京，在北京一直拍一直拍，拍了很久。我非常希望2026年之后我们还能有这样的跨国合作。”值得一提的是，知名导演陈可辛惊喜现身首映礼现场，为本次经典首映助阵，为整场光影盛宴再添重磅星光，令在场影迷与行业同仁倍感惊喜。 此次首映礼上最令人难忘的环节，当属中场时段独家首播的昆汀中国专属幕后短片，这支从未公开的定制素材，只为中国观众独家呈现，是本次中国首映礼的首发重磅彩蛋。这支短片聚焦昆汀的中国创作岁月，导演亲自出镜，细致讲述自己在北京的创作日常、对中国传统武侠文化的痴迷与理解，以及当年与中方团队磨合协作的幕后细节。短短十几分钟影像，串联起二十余年的光影羁绊，清晰印证了《杀死比尔》的东方创作溯源，让整场首映不再是简单的影片放映，而是一场跨越时空的文化对话，深度诠释了经典共生、中西交融的影视魅力。 微信图片_20260903101028.jpg 中国首映礼口碑炸裂 全场好评持续出圈 观影过程观众全程沉浸式投入，跟随完整剧情节奏，沉浸式感受影片连贯的叙事逻辑、细腻的人物塑造与独特的中西融合美学。相较于大众熟知的一、二部版本，终极导剪版剧情脉络更完整、情绪铺垫更细腻、美学表达更极致，补齐了多年来的观影遗憾。夜色渐深，历经二十余年时光沉淀，这部经典作品依旧先锋前卫，在海边观影场景的加持下，焕发全新的艺术生命力，每一处细节都让现场影迷沉醉其中。 长达275分钟的沉浸式首映圆满落幕，独特的观影体验、深厚的情怀内核与完整版的极致质感，收获全场媒体、影评人与影迷的一致盛赞，口碑全线出圈。到场观众纷纷表示，“等待二十余年终于等到完整版内地首映，海边沉浸式观影氛围感独一无二，昆汀的专属短片更是诚意满满，真正读懂了这部经典与中国的深厚渊源。”业内影评人、媒体从业者也给出高度评价，认为《杀死比尔：血色全传》历经二十余年依旧极具先锋性与艺术性，中西融合的美学风格、突破性的动作叙事范式，即便放在当下影视市场，依旧具备极强的影响力与借鉴意义，是真正经得起时光淬炼的影史经典。 微信图片_20260903101031.jpg 9月4日，《杀死比尔：血色全传》将正式登陆大银幕，广大观众可走进影院，解锁这份终极导剪版，沉浸式领略昆汀极具张力的暴力美学与东方武侠交织的独特光影魅力。

由徐峥、曾剑监制，张笑影、刘潇阳编剧，刘潇阳执导，文淇、倪虹洁领衔主演，喻恩泰特别主演，郭俊辰、葛鑫怡主演，徐峥、宋祖儿特邀出演，周野芒、范湉湉、吕星辰友情出演的电影《燃烧吧！爸爸》“奔赴新生”全国路演于9月2日来到南京。编剧张笑影，编剧、导演刘潇阳，领衔主演文淇、倪虹洁，特别主演喻恩泰先后走进南京多家影城及南京理工大学、南京传媒学院，与观众畅聊影片创作与人生感悟。影片此前入围第28届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元，并作为第20届FIRST青年电影展闭幕特别放映影片与观众见面，将于9月5日全国公映，目前预售已开启。 1-编剧 张笑影.jpg 2-编剧 导演 刘潇阳.jpg 南京路演中，影片关于告别的讨论也从银幕延伸到了每个人真实的人生。编剧张笑影分享自己曾经历过与顾立言相似的迷茫，希望年轻人允许自己的情绪自然发生，“先要让自己舒服，然后你的人生由你来掌控”；导演刘潇阳则表示，第一次听编剧讲起这段真实经历时，自己“没有感觉到很悲伤，反而我感觉到很温柔的力量”，也正是这份力量让他相信，这个故事能够打动更多观众。文淇坦言自己也一直经历着迷茫，刚毕业时遇见顾立言十分幸运，拍完电影反而让自己“更放松了一些”。谈及生命与离别，倪虹洁分享拍摄电影后更意识到提前面对死亡的重要性，并透露自己已经立下遗嘱，希望不把艰难的选择留给至亲；喻恩泰则借片中的“冰淇淋时间”感慨，爱情、亲情和人生很多时候没有标准答案，更重要的是及时感受当下拥有的滋味。 4-领衔主演 倪虹洁.jpg 3-领衔主演 文淇.jpg 温暖的讨论也化成了不少有趣的现场互动。一位二刷观众特意带来“冰淇淋”抱枕，希望文淇、倪虹洁、喻恩泰一家三口弥补银幕上的遗憾，现场重现属于三个人的“冰淇淋时间”。在南京理工大学与南京传媒学院两场校园放映结束后，现场响起热烈掌声。映后交流中，主创与和顾立言年龄相仿的年轻观众聊起毕业、迷茫与人生选择。南京传媒学院更是编剧张笑影的母校，此次她以毕业学姐身份带着作品重返校园；文淇祝福同学们“希望大家可以享受这四年的大学生活”；倪虹洁也鼓励同学们保持对艺术的探索，因为创作本就没有唯一的标准答案。喻恩泰则与年轻人分享面对人生抉择的感受，坦言“这个世界很主观”，与其急着寻找标准答案，不如认真走好属于自己的路。而顾立言面对毕业和未来的迷茫，也让不少学生找到共鸣。南京理工大学一位学生映后发言，自己同样经历过专业、就业和是否回到父母身边的拉扯，“我也想闯闯，所以这部电影非常有共鸣”，年轻观众的真实经历，也让电影里关于“如何走自己的路”的讨论，从顾立言的故事延伸到了银幕之外。 7-文淇&倪虹洁&喻恩泰 手持“冰淇淋抱枕”合影.jpg 6-文淇&倪虹洁&喻恩泰 合影.jpg 5-特别主演 喻恩泰.jpg 8-大合影.jpg 电影《燃烧吧！爸爸》由麦特影业（上海）有限公司、上海久事文化传播有限公司、大白桃（湖北）影视文化发展有限公司、湖北长江电影集团有限责任公司、壹志行动影业（湖北）有限公司、北京琅云影视有限公司出品，湖北蜂窝文化发展有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品。本片为上海文化发展基金会市重大文艺创作资助项目，将于2026年9月5日全国上映。

由徐峥、曾剑监制，张笑影、刘潇阳编剧，刘潇阳执导，文淇、倪虹洁领衔主演，喻恩泰特别主演，郭俊辰、葛鑫怡主演，徐峥、宋祖儿特邀出演，周野芒、范湉湉、吕星辰友情出演的电影《燃烧吧！爸爸》于9月1日在上海开启 “奔赴新生”主题路演。编剧张笑影，编剧、导演刘潇阳，领衔主演文淇、倪虹洁，特别主演喻恩泰先后走进影院及华东师范大学，与观众分享创作感悟和表演幕后。 1-编剧 张笑影.jpg 影片故事发生于上海，此次主创带着作品回到故事的起点，也让大银幕里的弄堂烟火与沪上生活，在上海观众面前多了一份熟悉与亲切。在映后交流中，影片关于告别、家庭、爱与继续生活的思考，也得到不少现场观众的共鸣。电影此前入围第28届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元，并作为第20届FIRST青年电影展闭幕特别放映影片与观众见面，将于9月5日全国公映，目前预售已开启。 2-编剧 导演 刘潇阳.jpg 主创重回上海真诚分享 文淇倪虹洁喻恩泰走心谈离别 映后交流环节，编剧张笑影分享，片中顾立言一家生活的住所取景于上海真实弄堂，拍摄地恰好就在自己小时候生活过的区域附近。对她而言，这个故事既来自个人生命经验，也保存下了一部分真实的上海生活记忆。谈及影片为何选择用轻盈的方式面对离别，导演刘潇阳表示，创作始终建立在对人物的关怀之上，希望观众没有负担地进入故事，在一家人的相处、碰撞与告别中感受到爱留下的力量。而对于影片探讨的离别主题，现场文淇坦言“如果你感觉不到任何的情绪，这其实不是你的问题，因为可能很多悲伤和痛苦的情绪就是会有滞后性的”，并称自己在剧本环节就被故事治愈到。倪虹洁则走心分享自己的故事，称自己最初接触剧本时，奶奶刚刚离世不久，她也曾因为没有立刻出现想象中的巨大悲痛，而反问自己是否做得不够。但拍摄完这部电影让她逐渐意识到，每个人面对离别都有不同的节奏。如今她更愿意珍惜能够认真生活的每一天，“我不害怕死亡，但是我更珍惜当下”。喻恩泰也同样感慨“告别很重要，不光要及时告别，更要及时珍惜身边的人。”惊喜的是，戏里的一家三口在公园长椅上一起唱《Bella Ciao》的桥段令人印象深刻，路演现场“合体”的一家三口再度重现名场面，让这份“离别”有了一次动人的“重聚”。 3-领衔主演 文淇.jpg 此外，当晚主创还走进华东师范大学，与年轻观众继续畅聊成长。华东师范大学教授、影评人毛尖称赞影片没有将家庭关系简单落入控诉，而是向银幕“馈赠治愈温暖的文本”，并评价文淇对顾立言克制、滞后的悲伤处理，反而让表演更有力量。面对即将毕业、对未来仍感到迷茫的同学，文淇以“学姐”身份祝福大家享受大学生活，也不必急于得到所有答案；倪虹洁则分享，过来人的经验未必适用于所有人，每个人走的道路都不一样，重要的是找到真正适合自己的方向。这份对于选择与成长的讨论，也与顾立言最终走向自己人生的故事形成呼应。 4-领衔主演 倪虹洁.jpg 笑泪交织引发观众共鸣 轻盈告别收获观众盛赞 上海路演中，影片笑泪交织的独特气质收获不少观众认可。有观众认为电影最难得的是把原本严肃的离别议题讲得轻盈、生动，让经历过失去的人获得慰藉，也让尚未经历的人提前看见告别中温暖的一面；也有人从顾立言身上看到了二十岁时对未来既向往又迷茫的自己，人生未必需要立刻找到答案，重要的是带着家人的爱继续出发。 5-特别主演 喻恩泰.jpg 这种共鸣也在映后现场真实发生。一位观众表示，影片中的家庭关系“处理得特别细腻”，尤其母女争吵让她感到格外真实；另一位曾经历亲人离世的观众坦言，电影让自己“哭哭笑笑”，即使多年过去仍未完全走出思念，被电影的情感一下子戳中了。还有观众被一家三口的相处打动，认为失去亲人之后，活着的人依然要认真生活。 6-大合影.jpg 电影《燃烧吧！爸爸》由麦特影业（上海）有限公司、上海久事文化传播有限公司、大白桃（湖北）影视文化发展有限公司、湖北长江电影集团有限责任公司、壹志行动影业（湖北）有限公司、北京琅云影视有限公司出品，湖北蜂窝文化发展有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品。本片为上海文化发展基金会市重大文艺创作资助项目，将于2026年9月5日全国上映。

暑期档犯罪爽片《空枪》自上映以来热度持续攀升，片方今日发布由导演韩延作词作曲、特别主演檀健次倾情献唱的角色宣传曲《阿亓》MV。檀健次以克制却暗藏爆发力的声线，将亓宏刚一路走来的隐忍、执念与坚韧层层剥开，让观众跟随旋律和画面一同步入亓宏刚这个角色的灵魂深处。 歌词图.jpg 歌词中反复呼唤的“阿亓”，既是亓宏刚对自我的叩问，也是对信仰的告白。“你踏着荆棘，把回声当成了命令”“你跪在泥里，把铁锈握成了武器”，寥寥数笔勾勒出亓宏刚从青涩到坚韧的蜕变轨迹。他并非生来强大，过往的创伤如影随形。面对万梓强这头狡诈的猎物，他虽然屡屡慢人一步，却从未想过撤退，每一次挫败都化作更深的执念，而每一次和对手的正面对峙都在反复拷问他的底线，却也让他更加坚定要将其缉拿归案的决心。“你身上的疤，纪念着死去的兄弟”一句，更戳中角色最痛的血肉——曾经倒下的人，亦是他决意前行的理由。 01-900k.jpg 02-900k.jpg 在影片构建的九十年代香港的灰色生态中，亓宏刚像是一个执拗的异类。他孤身踏入陌生的战场，凭一腔孤勇和对正义近乎偏执的渴望，在复杂的角力中死死咬住线索不放。歌曲尾声“你赤脚前行，随手把孤独，扔在原地”，正是他命运的注脚——哪怕赤手空拳，哪怕前路坎坷，也要将脚下的路走到底。 04-900k.jpg 03-900k.jpg 《阿亓》不仅是亓宏刚这个角色的注脚，更是一首献给所有坚守者的赞歌，那些背负过往、咬紧牙关、在我们看不见的地方依然选择前行的人，都能在这首歌里找到自己的影子，也正是因为无数这样的人的坚守，正义才终将得到伸张。 06-900k.jpg 07-900k.jpg 电影《空枪》自上映以来口碑与票房持续走高，猫眼、淘票票双平台斩获9.7分高分，豆瓣评分从开分7.1稳步上涨至7.2，上映12天累计票房已突破4亿元。观众盛赞影片“人设带感”“节奏紧凑”“全员演技在线”“警匪对决酣畅淋漓”，这场正义与欲望的较量，正在全国热映中。

8月28日至29日，电影《欢迎来龙餐馆》主创团队来到北京，先后前往北京大学、清华大学，与两校师生展开热烈互动。此外，主创团队还深入北京多家影院参与映后交流。联合国难民署驻华代表穆左菲作为观影嘉宾出席相关活动，并与主创、观众围绕人物心理转变、台词及细节设计等内容进行了深入交流。影片自上映以来口碑持续攀升，豆瓣评分升至8.7，淘票票评分达9.9，目前累计票房已突破19亿元。电影《欢迎来龙餐馆》由文牧野执导，宁浩监制，文牧野、郎群力、钟伟编剧，沈腾领衔主演，蒋奇明、奥马尔·谢里夫主演，李治廷特别出演，正在全国热映中。 1.jpg 2.jpg3.jpg 主创做客北大共话人性弧光 观众二刷三刷心情仍难平复 北京路演首日，主创团队先后与北京大学师生、联合国难民署代表及影城观众展开面对面交流。导演、编剧文牧野，主演蒋奇明，编剧钟伟，摄影指导王博学，造型指导李宙，剪辑指导刘景灏一同走进北京大学，与师生进行了深入的映后互动，现场气氛热烈。文牧野谈到徐福（沈腾 饰）真正完成转变的瞬间，马俊生（蒋奇明 饰）被一枪打死后，他面对阿里低头不敢言，直到最后在生命之树下，老扎说“那不是你的孩子”，他才抬头说出“那也是孩子”。这一低头一抬头，是徐福从怯懦走向担当的关键瞬间。联合国难民署驻华代表穆左菲也出席了北京路演活动，这已是她第二次观看影片，却依旧数度落泪，在发言时向导演及全体演员表达了敬意。她表示，自己二十六年的职业生涯都献给了保护事业，而影片呈现的正是这份工作中至关重要的一部分，正因如此，观影时格外动容。在她看来，这不仅是一部电影，更是对保护事业与保护工作者的一次真实映照。 6.jpg 4.jpg 5.jpg 这份对人性与选择的探讨，在影院映后交流中有了更具体的回响。一位每逢周末便约家人朋友二刷、三刷的观众坦言，每次看都像第一次看一样，影片始终拿捏住观众的情绪节奏，她还向导演喊话“不糊弄观众的电影，观众也不会辜负你”。面对网上关于“影片是否适合孩子观看”的讨论，一位妈妈用自己的选择做出了回应，带着10岁的儿子看完影片，孩子全程投入，散场时还偷偷擦泪。她认为，孩子不该被过度保护，世界的善与恶都该被看见。另一位三刷妈妈带着9岁女儿写的书法前来“交作业”，她说片中训练营孩子书包里装满炸弹令她泪流满面，而自己的孩子每天背的是课本，能安安静静上学、平平安安长大，就是最大的幸运。让孩子看见战争，不是为了害怕，而是为了学会珍惜。当他们真正懂得好好吃饭、平安上学有多不容易，才会更好地成长，也更懂得如何理解这个世界。 7.jpg 8.jpg 9.jpg 清华对谈剖析龙餐馆寓意 主创现场交流分享照见和平分量 次日，主创团队先后走进清华大学与多家影院，与清华师生和北京观众展开映后交流。导演、编剧文牧野，主演蒋奇明，编剧钟伟，美术指导李淼，摄影指导王博学，造型指导李宙，剪辑指导刘景灏一众主创共同走进清华大学，与新雅书院院长梅赐琪教授及现场学生进行讨论，现场学术氛围浓厚，双方围绕影片的人物塑造、战争表达与主题立意进行深入对谈。梅赐琪提到，中餐馆常是海外中国人扎根异乡的地标，并借此提问：龙餐馆这一意象，是否正是主创对“中国人在当下国际局势中能做什么”的回答。文牧野回应，龙餐馆不是一个具体的地理位置，而是一种“好好吃饭”的念想，希望电影里那些饱受苦难的人，可以来龙餐馆寻得一个遮风挡雨的地方。谈及徐福，文牧野表示：“他做了英雄的事，但绝对不是英雄。”马俊生才是全片道德标准最高的人，看似“胆子只有一点点”，内里却是豹子，一旦触及他的底线便露出獠牙，这份藏在谦卑外表下的胆识与善良，让徐福发自内心敬重他，也铸就了两人如灵魂伴侣般的友情。 9.jpg 8.jpg 在影院映后交流中，这些讨论从学术对谈延伸到了更广泛的生活感受。一位7岁女孩说，过去以为“好好吃饭”只是妈妈简单的叮嘱，如今才明白许多孩子吃饱饭并不容易，自己今后要好好吃饭。几位妈妈带六七年级的孩子第一次观影，认为这是让孩子直面战争残酷、珍惜眼前和平最直接的教育。一位在美留学的观众已是第六次观影，她坦言最触动自己的，是徐福与女儿相处的片段，让她看见自己与父亲相处时的影子，格外有共鸣。也有观众表示，影片让她感受到“有血有肉”的力量，而电影和现场交流，也让她重新获得了好好生活的勇气。当“好好吃饭”从一句叮嘱变成不同年龄观众理解世界与自身幸运的钥匙，影片的余温便真正落进了生活。 电影《欢迎来龙餐馆》由坏猴子（上海）文化传播有限公司、北京大麦娱乐文化有限公司、中国电影产业集团股份有限公司、儒意电影娱乐股份有限公司、梦将军（上海）影业有限公司、北京元气娱乐文化有限公司、浙江开心麻花影业有限公司、东阳浦天影视文化有限公司、北京上狮文化集团有限公司、上海儒意影视制作有限公司出品，正在全国热映中。

电影《再给我一个暑假》由元气娱乐制作，鲍鲸鲸编剧并执导，领衔主演白百何、文俊辉、林晓杰，已于日前正式杀青，今日首度官宣主创阵容，同步释出“等一夏”版先导预告及海报。影片延续鲍鲸鲸一贯细腻温柔的叙事风格，在乡野盛夏间用轻盈的笔触勾勒出生活的重量。 用蝉鸣声唤醒盛夏记忆 在乡野中感受松弛治愈 电影《再给我一个暑假》讲述了一场治愈成年人迷茫困顿的乡野盛夏暑假之旅。主人公苏小利（白百何饰）为照顾摔伤的母亲赵春花（林晓杰 饰）被迫回到老家，也重逢了儿时的邻居金九刚（文俊辉 饰）。在父亲留下的旧照相馆中，苏小利按下快门，晚风、麦浪，刺眼的日光和乡间的烟火都被定格。在夏日盛大的蝉鸣声中，苏小利告别了那个再也回不去的夏天，迎接另一个盛夏的到来。 在本次释出的预告中，乡野夏日氛围感缓缓弥漫。镜头对焦画一样的云朵、绿意斑驳的树荫，以及清脆的田园风物。苏小利轻摇蒲扇，金九刚乘风骑行，赵春花小院撑伞，惬意地享受着慢时光的从容悠然。阳光、稻田，以及玻璃窗映照出的烂漫，一同铺展出夏日松弛感，结尾苏小利轻按快门定格这场成年人的暑假，满是温柔与治愈。同步发布的海报则取景青绿色的乡间田野，大片云朵飘浮在空中，映照着淡蓝的天格外澄澈，似乎能隔着屏幕闻见风中的清新味道，一切都让观众无限期待首次合作的三位演员将会带来怎样一段可爱的故事。 一次慢游时光的任性之旅 一场成年人的假日出逃 电影《再给我一个暑假》已于近日顺利杀青。剧组取景延吉和成都，沉浸式捕捉当地田野风光，以及淳朴热闹的乡间烟火，为影片铺垫出一层温暖治愈的叙事底色。从《失恋33天》里都市男女的情感博弈，到《闪光少女》中二次元与民乐的碰撞，鲍鲸鲸的作品始终带着一种敏锐的生活洞察和独属于她的幽默感。这一次，她与白百何、文俊辉、林晓杰一起，带着观众回到童年的起点重新出发。 “暑假”这个词本身就具有炎热而浪漫的想象力。童年的暑假是如期而至的限定快乐，而长大后的暑假，是记忆里那个再也回不去的夏天。电影《再给我一个暑假》解锁了一种少见的轻盈感叙事，用一次坦荡的出逃，一段片刻的闲适与自由。送给成年人一场不必远行的暑假。 电影《再给我一个暑假》由成都蘑菇力气影业有限公司、宁波启一影视娱乐有限公司出品，北京元气娱乐文化有限公司制作。由吕旭担任总制片人，鲍鲸鲸编剧、导演，领衔主演白百何、文俊辉、林晓杰。影片日前已杀青，解锁属于成年人自己的暑假故事，敬请期待。

今日，由徐峥、曾剑监制，张笑影、刘潇阳编剧，刘潇阳执导，文淇、倪虹洁领衔主演，喻恩泰特别主演，郭俊辰、葛鑫怡主演，徐峥、宋祖儿特邀出演，周野芒、范湉湉、吕星辰友情出演的电影《燃烧吧！爸爸》宣布开启预售并发布“未完待续”终极预告与“愿你安好”终极海报及预售海报，影片将于9月5日全国公映。终极预告从故友们对父亲顾卫星的追忆展开，不同人口中的只言片语逐渐拼出一个鲜活、可爱、被许多人惦念的父亲形象；在一次次回忆与情绪碰撞中，女儿顾立言与母亲吴开蒂也开始重新理解彼此，并各自走向新的人生阶段。终极海报则以一家三口隔空同框的“全家福”，定格彼此相望、笑意灿烂的温暖瞬间。据悉，该片为第28届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元入围影片，并作为第20届FIRST青年电影展闭幕特别放映影片进行放映。 《燃烧吧！爸爸》“愿你安好”终极海报.jpg 《燃烧吧！爸爸》预售开启海报.jpg 母女碰撞后读懂彼此 一家三口用爱继续各自人生 在今日发布的“未完待续”终极预告中，父亲顾卫星的故友们纷纷现身追忆，女儿顾立言从身边人的讲述里，一点点拼凑出父亲完整的模样：故友们和“敌人”追忆往昔，“胆子非常大”“爱打笔仗”，不同人眼中的碎片逐渐拼合，一个鲜活被许多人深深惦念的爸爸，在回忆里重新清晰起来。而这些细碎的往事，也成为女儿顾立言与母亲吴开蒂重新看见彼此的入口。这对“对抗路母女”也迎来一次直面彼此的情绪碰撞。吴开蒂一句“你们走了以后我一个人到底怎么过”，将失去丈夫后对孤独的恐惧与对女儿的依赖彻底摊开，母女之间关于陪伴、依靠与各自人生的矛盾，伴着顾卫星清唱《Bella Ciao》的歌声，在这一刻被推至明面。可正是在这一次次碰撞中，她们开始重新理解彼此。“找不到方向没关系”“不知道理由没关系”，这两句轻声的安慰，不只说给彼此，也说给每一个正在学着告别的人：人生不必都有答案，继续走下去就好。一只独角仙停留在顾立言身边，“不用来保佑我，我们都有自己的路要走”。曾经说不出口的牵挂，在这一刻化作继续向前的勇气。顾卫星的故事仍在回忆里延续，属于母女二人的生活，也即将翻开新的一页。 2-倪虹洁.jpg 1-文淇.jpg 今日同步发布了“愿你安好”终极海报及预售海报，“愿你安好”海报以明快的绿色为底，父亲顾卫星身着西装、摘帽致意，以轻盈飘浮的姿态悬于半空，像是用一场俏皮的“退场表演”与家人道别；吴开蒂与顾立言母女围坐桌前开怀大笑，一家三口隔空同框，身处两个世界，却绽放着同样灿烂的笑容，同步发布的预售海报母女二人并肩坐在长椅上相视而笑，父亲顾卫星站在一扇敞开的门后，一扇门隔开两个世界，却隔不断一家人彼此守望的目光。 4-郭俊辰.jpg 3-喻恩泰.jpg 人生未完待续爱意从未散场 轻盈气质直面离别 告别不是终点，而是重新理解“爱”的起点。《燃烧吧！爸爸》将镜头对准一个普通的三口之家，拍出了家庭关系里那些难以言明的复杂：有依赖，有摩擦，也有许多习以为常、来不及说出口的关心。影片没有把家庭描绘成必须彼此捆绑的整体，而是关心每个人在家人身份之外，如何重新找到自己的位置。对顾立言、吴开蒂、顾卫星来说，爱从未因离别而消失，但爱也不意味着要替彼此走完剩下的人生。面对失去，有人大哭，有人迟迟没有实感，有人急着往前走，也有人需要更久的时间消化。允许每种情绪各自存在，如同影片里的人们，各自有各自的告别方式。这份允许，正是它区别于传统亲情叙事的轻盈之处。 6-徐峥.jpg 5-葛鑫怡.jpg 此前，影片入围第28届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元，并作为第20届FIRST青年电影展闭幕特别放映影片与观众见面。映后，不少观众用“轻盈新鲜”“真实动人”“有呼吸感”等词形容影片，也有人表示，原本以为会是沉重的离别故事，实际却在笑与泪之间感受到意外的宽慰。文淇、倪虹洁、喻恩泰组成的一家三口同样收获不少好评，观众既被母女之间真实的情绪碰撞打动，也被一家人藏在日常细节里的爱所感染。 8-周野芒.jpg 7-宋祖儿.jpg 电影《燃烧吧！爸爸》由麦特影业（上海）有限公司、上海久事文化传播有限公司、大白桃（湖北）影视文化发展有限公司、湖北长江电影集团有限责任公司、壹志行动影业（湖北）有限公司、北京琅云影视有限公司出品，湖北蜂窝文化发展有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品。本片为上海文化发展基金会市重大文艺创作资助项目，将于2026年9月5日全国上映。

由导演韩延作词、作曲，领衔主演朱一龙演唱的电影同名主题曲即片尾曲《空枪》MV于今日正式发布。朱一龙低沉而富有故事感的嗓音，缓缓铺开万梓强跌宕浮沉的人生画卷，将角色从落寞挣扎、短暂风光，最终败给命运“空枪”的唏嘘宿命娓娓道来。歌词“野心是人藏不住的霜，一触就冷，一赌就荒”精准戳中人物内核，道尽万梓强偏执癫狂的性格底色，也预示了他注定走向覆灭的结局。 歌词图.jpg 由韩延执导，朱一龙领衔主演，檀健次特别主演，梁家辉特意出演，卫诗雅特邀主演，惠英红亲情出演，李施嬅、袁富华特邀主演，倪大红、叶童特别出演，黄觉、俞灏明、李治廷友情出演，李修贤、张兆辉、林雪友情出演，王戈、刘登宇、赵润南主演的电影《空枪》自上映以来，凭借高能紧凑的剧情与一众演员精湛的表演收获不俗口碑，猫眼、淘票票双平台开出9.7分高分，微博大V推荐度100%，豆瓣评分上涨至7.2分，被不少观众称作年度必看犯罪爽片。 1-900k.jpg2-900k.jpg 电影《空枪》不止是一部强冲突的犯罪爽片，影片细腻描摹时代洪流之下众生的命运转折，围绕欲望、生存与人性展开深度探讨，引发全网观众热烈讨论。这支主题曲 MV 完整回望了万梓强以命为赌的沉沦之路，镜头之中既暗藏情爱纠葛，也铺陈出警匪博弈的暗流汹涌，内容层次丰富。而歌词“何不藏起命运的空枪”更是点睛之笔，映照出时代浪潮裹挟之下人物身不由己的宿命，引人深思。 3-900k.jpg4-900k.jpg 深刻的故事内核与立意，也让影片收获大量观众共鸣。不少观众表示电影撕开九十年代香港时代夹缝里金钱、权力与生存的博弈图景，真实还原特殊时期复杂的灰色生态。片名“空枪”蕴藏的隐喻后劲悠长，角色的悲剧命运也为世人敲响警钟：侥幸终有尽头，贪欲足以吞噬人心，作恶必将付出代价，正义终会如期而至。 6-900.jpg7-900k.jpg 影片故事为虚构。90年代初，这座“遍地黄金”的欲望之城，秩序崩坏，犯罪丛生。打工仔万梓强（朱一龙 饰）一心想改写命运，在结识空姐骆嘉苑（卫诗雅 饰）后，两人联手作案，劫取巨额钱款，这次得手让万梓强愈发疯狂，也将他与富商陈辉延（梁家辉 饰）推向了更深的角力漩涡中。与此同时，内地警察亓宏刚（檀健次 饰）和香港警察关苏辰（李施嬅 饰）坚持对万梓强进行调查，两地警方联手行动，正邪较量一触即发。电影《空枪》正在全国热映中。

今日，由郑大圣执导，张琪、贺子壮编剧，袁弘、李妍锡领衔主演，邵峰、谢承颖、李晓川、黄龄、徐祥、张羽霖主演的电影《密档》正式登陆全国院线。伴随影片上映，片方同步释出“交任务”番外视频，从不同的时空维度串联起守护与交付的完整故事，带领观众回望那段鲜为人知、以凡人之躯守护红色基因的峥嵘往事。 1.jpg 今日上映海报（猫淘双码版）.jpg 绝境守护终得交付，砥砺前行不负使命 本次释出的“交任务”番外视频，将镜头跳转至上海解放的欢庆时刻。满城红旗飘扬，街头处处是百姓欢庆新生的景象。杨皓宇饰演的档案守护者，推着满载一箱箱档案的人力板车穿行在热闹人海之中，一路奔赴移交地点。他望着眼前迎接胜利的人群，一句郑重的“交任务”，不仅为漫长艰险的守护之路画上休止符，也为影片的历史叙事增添了动人的情感落点。 3.jpg 2.jpg 这段番外视频背后，是一段真实厚重的党史记忆。1930年，保存着建党早期两万余份珍贵档案的“中央文库”正式建立，自1931年到1949年，张唯一、陈为人、缪谷稔、陈来生等十余位地下党员接力守护十八年，在艰难的环境下拼死守护党的“一号机密”。1949年上海解放，阴霾彻底散去，先辈们坚信的“将来”终于到来，最后一任守护者陈来生亲自押着胶轮人力车，将全部档案送往中共上海市委组织部办理移交。据记录，档案共计104包，分装16箱，“未受到霉烂、虫蛀、鼠咬等半点的损伤”。在这个胜利之日，档案守护者终于将历经近二十年接力保管的珍贵档案完璧上交，也兑现了与先辈“备交将来”的庄严约定。 4.jpg 5.jpg 静水深流英雄不语，信仰之力直击人心 影片扎根市井烟火，以生活化叙事还原档案保管员的生存处境，用克制内敛的表达叩击人心。不少在点映阶段看片的观众在看片时情绪会被缓缓牵动：“很少看到这样的表达，没有炮火连天，可如履薄冰的压抑感扑面而来，看得人全程捏一把汗。”影片让凡人英雄的信仰拥有了温度，引发大量年轻观众的共情：“原来他们不是天生无畏，他们也会害怕，也有放不下的家人，这份明知艰险依旧向前的选择，才最让人动容。” 也有观众称赞演员的演绎，一众实力派演员以克制、走心的表演方式，把乱世小人物内心的挣扎演绎得细腻真切。难得的是，影片不刻意拔高“英雄”，不堆砌宏大口号，让厚重的党史故事变得具体可感。还有观众被真实的历史底色打动：“看完才读懂‘备交将来’四个字的千钧重量，正是无数无名者的默默坚守，才让珍贵史料完整留存。” 7.jpg 6.jpg 8.jpg 电影《密档》由上海电影（集团）有限公司出品，上海上影电影制作有限公司、上海永乐股份有限公司联合出品。王隽任出品人及总制片人，徐春萍监制，郑大圣执导，张琪、贺子壮编剧，袁弘、李妍锡领衔主演，邵峰、谢承颖、李晓川、黄龄、徐祥、张羽霖主演。影片今日全国正式上映，一起走进影院，感受凡人守护者的滚烫人生。

由孙琳执导，惠英红、张宥浩领衔主演，潘斌龙、李健特邀主演，黄子弘凡、兰西雅特别出演的电影《数到三》今日全国公映，并发布由黄子弘凡演唱的主题曲《好的》MV及“一线藏谜”版公映海报。影片在悬念之下藏着一条温暖的暗线：当谜底揭晓，观众会发现——这个秘密，和你有关。一句“数到三”，原来可以是和解的开头。 【1000边】公映海报.jpg 影片凭借环环相扣的悬念铺陈、真实细腻的代际共鸣与温柔治愈的情感落点，在首映礼与路演中收获诸多好评。不少观众观影后表示“哭完了一整包纸巾，在电影里看到了自己”“想带着爸妈二刷，说说心里的话”“积压的情绪得到释放，痛过之后被治愈了”。电影大V推荐度100%，口碑接连获赞，一时掀起全家观影热潮，成为观众认证的暑期档尾声亮眼之作。 看点一：黄子弘凡献唱主题曲《好的》 一首歌唱出两代人心底的话 电影今日发布主题曲《好的》MV，歌曲由黄子弘凡演唱，用极具故事感的歌声诠释何一帆的内心剖白，歌词句句戳心，将在爱与恨、迷惘与释怀、牵挂与隔阂中挣扎撕扯的复杂情绪娓娓道来。“难道我讨厌的都是先剥夺再亲热，先自私再自责”一针见血地戳中角色关系痛点的症结，“先万念俱灰，再光芒四射”则唱出了深陷谷底又触底反弹的态度，在刻骨铭心痛过之后，提供温柔慰藉，而这样的时刻，或许每个人都曾经历过，都希望被看到、被懂得。《好的》不止是属于何一帆的独白，也夹杂着片中众人深藏已久的心声，有人在经历善与恶的拔河，有人在经历爱与恨的撕扯，电影所呈现的不仅是一场悬念十足的迷局，更是迷局背后刻骨铭心的情感羁绊。 在路演与首映礼活动中，许多观众泪洒现场，直言“电影没有刻意煽情，却处处戳中心底最柔软的地方”。有已为人母的观众感叹“身为妈妈，听到那句‘你不只是个母亲啊’，心里好暖，有点鼻酸”，年轻观众直呼“哭剧情也哭不敢说不的自己”“片尾响起音乐时完全止不住眼泪”，深陷内耗挫折的观众表示，“哭了一场卸下了心里的压力，看完想给自己一个拥抱”。 看点二：一颗心脏牵动两个家庭 反转后劲十足叩问人心 影片围绕“一颗心脏，两个孩子，三个秘密”铺陈开来，一重重悬念钩子耐人寻味。舞蹈老师战玉梅（惠英红 饰）深陷丧子之痛，意外结识陌生男孩余景阳（张宥浩 饰），他的出现给予战玉梅莫大安慰，也令她恍然发现，自己儿子何一帆（黄子弘凡 饰）的那颗心脏，竟跳动在他的胸口。正当两人在日常相处中关系升温、彼此温暖救赎之际，战玉梅得知，与自己朝夕相伴的余景阳竟恰恰是撞死何一帆的肇事司机之子。同伴摇身一变成为“仇人”，她该如何面对他？而似乎两人之间的所有“巧遇”也来自于精心的设计，究竟为何如此操纵？一切的一切，都在不断暗示着事情并非如此简单，或许何一帆的死因另有隐情，成谜的心跳背后，还暗藏着另一个答案.。 当真相的利刃划破假象，有人在愧疚与自赎中艰难前行，有人在深爱与伤害的撕扯中寻找出口，人人心中皆有秘密，在命运的高潮低谷、起承转合中上下求索。观众被沉浸式带进迷局，随着剧情层层步入故事核心，表示“全程专注，好奇心始终被吊在嗓子眼”“真相意想不到，反转那一刻忍不住头皮发麻”“剧烈的爱恨，极致的张力，隐藏的伏笔在最后堆叠引爆，后劲十足”。 看点三：直击代际相处最隐秘痛点 一键诊断“爱为何变成控制” 影片真实展现了家庭关系中深沉的爱意与潜藏的压力。战玉梅以爱之名模糊了关怀与控制的边界，“我数到三”成为了她给孩子的最后通牒，沉甸甸的母爱一度变作枷锁，让儿子何一帆喘不过气。诸多典型细节精确映照现实：被拆掉的房门锁、被擅自修改的高考志愿、被催促吃药吃饭……一切源于“为你好”，一切只为“听我话”。 面对如此密不透风的爱，何一帆说出的那句“我有多爱你，就有多恨你”堪称年度台词金句，直截了当地点明了东亚家庭爱恨共生的特性，当情感羞于直白表达，而情绪习惯向内隐忍，隔阂便会越来越深。以为来日方长，很多误会没有及时解开，酿成了挥之不去的遗憾。与战玉梅形成对照组的，是余景阳的父亲余建辉。两人均愿为孩子做任何事，却恰恰忘记了最基本的是尊重和理解。他们未能搞清楚孩子真正想要的是什么，何一帆想要自由，战玉梅偏偏事无巨细地施加控制；余景阳想要陪伴，余建辉却疲于生计疏于照料，在儿子命悬一线时，一念之差令人唏嘘。不少观众透过电影看到了自己与父母的相处日常，表示“想要和爸妈一起看，又怕和爸妈一起看”“到了两边都理解的年纪”“当作一次亲情诊断，回去对症下药，治好我们的这段关系”。 看点四：演技实力派搭配跨界新生代 演技真挚动人碰撞高光名场面 影片汇聚了一众实力派演员和极具潜力的新生代演员，阵容自带品质感，也极具惊喜感，令人愈发好奇演员之间的化学反应。惠英红作为华表奖史上首位中国香港影后，以极具张力的演技精准诠释了战玉梅角色的极致性，医院吃纸戏份尽显角色的痛彻心扉，吞下的纸上写有何一帆的名字，她拼命吃进口中，把它融化在身体里，一个动作满含失去孩子的痛楚与思念，也让这份近乎偏执的占有欲就此被深刻感知。张宥浩则将余景阳身上带刺的清醒与内心的柔软展现得恰到好处，面对过度的束缚，余景阳有外放的态度表达，直截了当，面对真心的陪伴，也有细腻的行动反馈，张宥浩用富有层次感的方式，让角色更加立体，也勾勒出完整的人物弧光。潘斌龙演技颇具生活气息，松弛而又自如，为角色注入喜感与灵魂，演活了唐曾的一份通透，也让观众在会心一笑后，被这一角色深深感染。李健饰演的余建辉在探监桥段与惠英红所饰演的战玉梅上演张力十足的对峙戏，令观众看着大呼过瘾。初登大银幕的黄子弘凡，把何一帆温和隐忍下的执着演绎得恰到好处，让无数观众不禁代入，想起曾经那个被爸妈严加管教失去自由、内心孤独却依然滚烫的自己。兰西雅则灵动鲜活地塑造了青春期里那个真诚仗义、两肋插刀的挚友。演员们真挚自然的诠释让角色更加落地，也让角色间的羁绊与撕扯更加真实可感，不少观众走出影院表示“再次看到惠英红饰演母亲角色，依然有不一样的惊喜”“全员角色贴脸，让人沉浸其中”。 看点五：国民级共鸣符号迎来新解 能量加满重新出发开学季必看 一直以来，“数到三”作为国民级共鸣开关，渗透在一代又一代人的童年记忆里，人人都听过，人人都能打开话匣子。电影将“数到三”作为片名，与观众的生活紧密连接在一起。电影赋予了“数到三”全新的解读，它既可以代表“数到三，就听话”的“魔咒”，也可以变成“数到三，就重来”的契机，简单的三个数字，可以成为自我和解与内心疗愈的出口，也可以成为一段关系中敞开心扉彼此靠近的开端。电影就此把直面现实、重新出发的勇气交到了观众手中，在跌宕起伏的故事后，迎来了温柔的落脚。不少观众走出影院后表示“《数到三》像是一剂给心灵松绑的解药”“开学季最佳仪式感，就是看《数到三》然后迈向新起点”“低谷期最温柔的治愈，流泪一场然后满血复活”。生活纵有诸多考验，但依然值得始终怀揣勇气与之对望，然后大步向前。正值夏末初秋开学季，无论是作为家庭成员之间增进理解的桥梁，还是作为给当下生活打气的一份鼓励，《数到三》都将持续传递这份精神能量，去感染每一个人，期待与更多观众银幕相见，在爱与勇气中汲取力量，解锁未来的无限可能。 电影《数到三》由恐龙影业（武汉）有限公司、上海猫眼影业有限公司、华夏电影发行有限责任公司、东方晨翔文化投资（武汉）有限公司、成都分享信息传播有限公司、北京恐龙影业有限公司、成都猫眼影业有限公司出品，湖北文化产业发展投资有限公司、湖北长江电影集团有限责任公司、上海天阅文化传媒有限责任公司、广州恐龙影业有限公司、宁波泰锐格斯文化传播有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品，由孙琳执导，惠英红、张宥浩领衔主演，潘斌龙、李健特邀主演，黄子弘凡、兰西雅特别出演，今日正式公映。